同人组议题（1）：从什么角度切入会有更好的效果？
作者：辰辰小天、赫连春水、兰桂、南岛樱桃、七彩鱼、申屠此非、童归宁
辰辰小天
第一，从剧情高潮处插入。
第二，从主角或者你所喜欢的人物的某些特殊时刻切入，这就涉及到原作品或许只是一笔带过的某个人物的过去设定。
第三，在作品剧情结束之后。
切入点不同，写出来的同人走向也不会相同，具体如何去写，还是要看具体内容。
郝连春水
同人故事的切入点...个人习惯选一个冲突场景，因为比较容易展开，可以是原著剧情之外，也可以是原著剧情，看个人行文习惯而已。
作者笔下的同人文故事，剧情可以天马行空、风格可以但凭喜恶、人物可以随意增减、逻辑也可以不够十全十美。
但是，只有一点是必须，作为文章也是应该的基础。
身为作者你究竟要给读者一个怎样的故事？
悲剧也好，正剧也好，至少它不能是有头无尾。
开坑的冲动之后，我们笔下的故事，看在那份喜欢的心情，至少要有结局。
兰桂
那么为了能让人感同身受，同人所找的切入点最好是有鲜明的正反两面，突出主角所遭遇的不幸，让人不自觉的替主角挂心，想要知道主角如何反转命运，这样便对作品有了期待，有了兴趣。这样效果应该会更好一点。
南岛樱桃
选择好作品之后，就要圈定主角，那什么样的角色更容易展开更吸引读者呢？
我钟爱的有两类：
第一，原著中广受喜爱的悲情角色，最经典的例子就是《哈利波特》里的斯内普教授，同人读者都想看他的圆满结局。
第二，个性突出鲜明的角色，比如《全职猎人》里的伊尔迷，人帅但是审美奇葩，死要钱等等，他身上有太多可以着笔的特质，角色本身越有特点，刻画起来就越容易，也方便展开剧情。
既挑好了作品，又选定了主角以及主角基友，做好开文前所有准备之后，我们要选择一个最佳切入点，我个人喜欢矛盾冲突剧烈的点。比如让主角处于矛盾困惑甚至不利的位置，但又能利用自身优势或者穿越重生后的改变在黄金三章之内翻身，导出主角个性，点明他的优势，然后展开剧情。
我们写网络小说最重要得让读者看得爽，可以写遇到挫折瓶颈然后突破升级，但是要把握好尺度，短时间的憋屈然后让主角逆袭这样能带出高|潮，长时间的憋屈会流失读者。
七彩鱼
选定好角色之后，文章切入角度也很重要。既然我是写红楼同人的，那再举例，那就还是拿红楼说。比如绝大多数读者偏向于虐荣府的二房，黑宝玉，护黛玉，如果主角选择角度是偏向着这些人的，想受欢迎的话可能就需要一些更好的技巧来表达。文章开篇的角度切入也很重要，比如我写的是爽文，所以开篇一定会有碰撞，让主角开篇出现时最好能来一个爽点，给一个小高潮，让读者可以叫好，然后再继续铺垫后续情节。比如我的一篇文是穿越红楼贾母的，原著中贾赦是好色混账的人物，那么主角身为他的母亲，开篇就可以顺理成章揪出大儿子这个毛病，先暴虐一顿。总之所有的切入角度都是为剧情服务，让读者对后续情节产生更多的期待。
申屠此非
(1)从一篇文章来说，我个人更加习惯以"冲突性"的开头切入，这样可以直接将读者带入故事之中，让他们的思维跟着兴奋起来。
所谓文似看山不喜平，开头前三章对一篇文是否能够留下读者有着决定性的作用。
因为我有很多的同人文都是快穿类型，所以主角每次换一个世界，基本上都要想一次开头。抓住"冲突性"这三个字就会有一个思考的方向，不会出现太大的问题。
比如主角来到聊斋世界的第一章，我写的是主角和当地县城神婆之间的冲突。当时的神婆想要把村子里的一个女孩送上山当做祭品，主角反而将神婆当做祭品送上了山。
来到侏罗纪公园，主角成为公园里的一头恐龙和恐龙妈妈之间戏剧性的相处。一个对自己的孩子充满慈爱的恐龙妈妈，一个是有着成年男性思维的小恐龙，双方之间的差异性造成了他们在相处的时候会出现很多让人觉得捧腹而又温馨的情况。
文笔可以朴实、语句可以平淡，但是故事的节奏需要紧凑、剧情需要有足够的冲突，
整篇文章更是要张弛有度，这也是我个人尚在努力的方向。
(2)从为一个作品写同人的角度来看，首先要确定我自己想要写什么。
①如果是想要这个世界的世界观，对其他的剧情人物等并不需要过多着墨，那我就要把目光放在这个作品的世界观方面。比如最为突出的《生化危机》类型的世界观，一个丧尸末日类型的世界。
结合第一点的切入点，选择自己平静的生活突然有一天遭遇了丧尸病毒爆发为开头，是一个非常有冲突性的点。
在我的快穿文中，有几次写到过末日类型的世界，有的确实是直接以丧尸病毒爆发为开头，但有的又并非如此。不论是选择丧尸病毒爆发前还是爆发后为开头，都需要有一个跟自己的剧情相关的切入点。
在《用生命送快递的男人》这篇文中，我的故事围绕着快递要送给一个丧尸展开，所以切入点是末世之后，主角直接出现在那个收快递的丧尸旁边，而这个丧尸当时正在战斗。在《用生命刷存在感的男人》这篇文中，主角因为有着"救世"的任务，所以他的进入时间点为末世之前，需要有一个准备的时间，可是剧情又不能够平铺直述，故而我给主角安排的身份是一个被遗弃的婴儿和他的系统猫在一起挣扎求生。
就好像很多末日类型的文章，大多数也会选择末日降临为开头，或者穿越重生类的文章多以穿越或者重生为开头，这一记直球可以正重读者红心。即使不算非常出彩，但也不会流失喜欢这种类型的读者。
②如果是想要描写某一个剧情中的人物，则要围绕着这个人物的故事还有他的性格以及本身特点展开剧情。
像是有很多花满楼的同人作品，众所周知花满是一个双目失明却又武功高强的人，所以有很多作者在写到主角和花满楼的相遇时，都会从剧情之中突出花满楼双目失明却无法看出的特点来。
像是想跟越前龙马这样极度喜爱网球的人结识，大多会选择跟越前龙马打一次网球。
这都是这些剧情人物的特点。
也有根据剧情人物本身的故事发生时间点作为一个切入角度，比如写圣杯战争的时候，以圣杯战争开始前，那个人物被召唤到来的时间作为切入点。
道理都是大同小异，还是要多写多看多想，最后将这些东西融会贯通。
童归宁
网络文学的生命力在前三章，通常会在开头一万字直插故事的核心，在同人创作里，代表着要把二次创作的主人公穿插到原著中。穿越也好，重生也好，混合同人也行，要在何时何地进入剧情，是写续集、写配角还是扩写支线，是准备一篇新文的基础。
切入点不好，基本就是被读者点叉的命。
但是切入点在哪里，有时候就在原著里。可能就是弹指交错或者擦身而过，原著作者的笔头浮光掠影，是否被同人作者捕捉到了？
我在写《天是红河岸》同人的时候，就选择了一位人气很高的配角王子，他本要去异国和一位寡妇联姻，途中遭遇了谋杀。因为他的死亡，那位寡妇只能嫁给一个行将就木的老人，这不得不说是个大大的遗憾。这个情节似乎还不够引起关注，那么如果这位寡妇是非常著名的埃及王图坦卡门的遗孀呢？
图坦卡门四个字，就足够让除了王子粉以外的埃及历史爱好者们看下去了。
经典作品的切入角度会比较容易获得，因为你可能已经熟知它十年二十年，往往一笔下去，就连读者都恍然大悟，原著里还有这么一出。近年新鲜题材也是源源而来，但这些题材都有时效性，可能你坐在电影院两个小时根本还不够熟悉它，可能上映半个月后它的话题热度就下降了，时效性决定了非经典作品很难衍生出另一部经典。
因为作者和受众都没有足够的时间去了解它、熟悉它。
往往你选择的切入点，取决于你对原著的熟悉程度。同人作品是源于"爱"，但不是有爱就足够的，还必须具备时间、精力以及知识的储备。在这一点上，同人创作并不低于原创作品，我们仰望着原著的同时，也在发出我们自己的声音。
同人组议题（2）：在全球范围内，什么样的作品会让大家有写同人的冲动呢？
作者：辰辰小天、赫连春水、黑め眼圈、申屠此非、兰桂、南岛樱桃、七彩鱼、三千世、童归宁、向家小十、醉饮长歌
辰辰小天
从我个人的角度来看，大致可以分为四个类型。
第一个类型，作品设定完整，拥有撑得起一整个世界的世界观框架。
这类作品世界观有了，框架有了，可以让大家脑补许多新剧情。这些新剧情有该作品剧情开展之前的部分，也有该作品剧情结束之后的部分，同样有剧情中发展出不同走向的部分，等等。
比如无限恐怖，一个世界观设定，就开创了一个流派，衍生出了无数同人小说、漫画。它的同人有很多是剧情以外的，也有不少在原著中只提了一两句、却被同人作者们详细写出来的，例如张杰经历过的猛鬼街等。
第二个类型，作品中有许多潜藏支线可以挖掘。
这一类作品中，除了主线剧情外，还有许许多多单独拿出来就可以扩展成一个新篇章的支线剧情。
这个类型的作品大多与第一类相差不大，也有着自己的世界观设定，但是框架大小与新颖程度并没有要求。或许一个国家、一条主线、再加上细节上的扩展、复杂的剧情，就可以满足同人作品的需求了。
第三个类型，作品本身带有遗憾性的情节。
这个类型的作品，不需要太过复杂庞大的世界观设定，甚至一个城市、一个公司、一座府邸就足够作品的全部剧情，它更需要的是细腻的感情描写。
比如狗血一些的失忆梗，俗套一些的癌症梗，作者看不得主角好的团灭梗……等等一系列，如果作品能够引起他人共鸣、让人不由自主的代入其中，就会得到许多为了改变悲剧而出现的同人。
第四个类型，就是接下来要讨论的，作品中拥有一个或者几个及其以上的、让人记忆深刻的人物。
下面我们接着第四个类型，来说说什么样的人物更容易有同人。
人物设定饱满、性格鲜明、经历丰富，最好还有一些悲惨的过去，整个人生跌宕起伏，让读者或者观众更容易被这个人物吸引，从而产生想要更了解这个人物的冲动，这样一来，同人作品就很容易产生了。
再者，就是男神女神级人物。这种设定的人物，很容易吸引一大波粉丝，各种同人也层出不穷。
除此之外，还有最重要的一点，那就是这个人物要有颜。
现在颜控党已经遍布地球，不说十之八九，也有十之五六了。所以颜值这种东西，已经是非常重要的一项因素，它直接关系到了这个人物的粉丝数量的大半。
当然了，如果人物设定的颜值不是最高的，但是性格设定和身份设定足够吸引人，那也会迎来一大波粉丝疯狂喜欢这个人物，自然这个人物的同人也就会多起来。
郝连春水
因为个人喜好一直在动漫版块，所以只能说动漫。
看过的动漫里边，容易出现同人的作品，一般都很复杂，猎人、火影、海贼。
庞大的设定，完整的世界观，针锋相对的矛盾，加上，很有性格又漂亮的人物。
比如网王，背景套用现实，我们观众会产生剧情里那些人物不是在二次元，他们也可能真的在隔壁那个国家，这样的现实感。
当然，只是人物漂亮肯定不够，原著剧情太简单了，人物再漂亮也没用，比如彩云之国，每个人物都好看，可惜，我们看过没多久就会忘记。
因为单薄，故事太平淡，不够尖锐，不够悲剧，不容易让人产生认同，也不会震撼，等看过结局，差不多就没剩下多少印象。
同人会出现，很大一部分原因是意犹未尽。
总之，容易开坑写文的作品，原著就是，复杂的，没有太多漏洞的，精彩故事。
至于人物...一般来说，原著里魅力十足的配角们，尤其是漂亮的邪恶反派，比如团长，比如西索，还有悲剧掉的，比如海贼王的火拳艾斯。
这样的人物，让观众产生各种各样遗憾，也让我们有为他们写另外一个故事的冲动。
因为不甘心，我们很喜欢的人物就这样死掉，想改变人物结局，想让他们在原著剧情之外的地方，继续活下去，并且幸福。
另外，还有一些我们个人喜欢的，剧情里边没有太多出场的配角人物，这些符合我们个人审美，大部分观众不怎么喜欢的...
海贼王的海军大将，王下七武海，主角之外的超新星。
这部分人物的故事，同人，源自于好奇...因为原著剧情对他们没有太多笔墨，又因为喜欢，结果导致我们各种猜测。
他们的过去，他们的未来，原著剧情之外的故事...我们喜欢这些角色，可惜原著作者不肯浪费笔墨给他们，因为和主剧情无关。
可是我们很喜欢...
所以，有了同人。
带入我们的设想，我们的三观，我们的希望，这样的故事。
黑め眼圈
在我的脑海里，第一个冒出的就是红极一时的《哈利波特》，随后我想到同样十分有名的《暮光之城》，相对比《暮光之城》堪忧的同人数量，HP的同人无疑在国内国外都数不胜数。
是什么造成了两者天差地别的同人数量？我相信两个作品的优秀程度有目共睹，但是相对比《暮光之城》这种感情流的作品，《哈利波特》则是小说中标准的剧情流，随着主角的打怪升级，而不断走向人生赢家的路线，爱情戏份可以少到忽略不计。
以世界背景而言，《哈利波特》的框架胜过《暮光之城》，虽然故事发生在英国，但是整个世界的巫师体系都跳入视野之中，谁都知道德国有一个黑魔王，英国也有一个黑魔王，几乎百年内的故事都让人能够推敲出来。甚至在千年前，也有着一段属于霍格沃兹的传奇故事，四巨头的人生。
这样跨越了漫长的时间线，又设定十分严谨的作品，成为了同人最好的温床。每个时代都能发生故事，每个时代都有属于他们的角色，同人小说根据原著补充没有提到的细节，而原著在同人的描述下多出无数遐想的空间，相辅相成。由此可以得出，一个好的世界框架，才是带来同人的原因之一。
然后这之中又牵扯到了一个细节问题，男性为主角的作品比女性为主角的作品更受同人欢迎。这个问题很容易想到原因，女性角色的作品大多都走感情戏，少了剧情上的"硬度"。包括《犬夜叉》这种看上去是剧情流的动漫作品，实际上也算是一场多角恋引发的恩爱纠葛，更不用说《吸血鬼骑士》这种披着吸血鬼壳子的恋爱动漫，它们的同人也有，但是稀稀落落，无法从根本上与热血励志的《网球王子》和主线剧情就是找爸爸的《全职猎人》的同人对抗。
在同人数量上，感情流的作品完败剧情流的作品。
剧情流也显然分两种，一个是小范围，情节紧凑，且角色之间矛盾设定极多的故事，另一个是在大体世界观设定上，充满着黑白立场、十分大气的故事。不过框架的大小对读者而言不重要，重要的是足够多的爆点，足够多吸引眼球的东西！
除了剧情之外，人物角色的出彩程度，也在吸引同人上起到了很关键的作用。
有"爱"，才有同人，这是同人诞生的真正原因。
在讨论什么样的人物更受欢迎之前，我更想提到一个十分"励志"的案例：在中国很冷门的《十二国记》。
《十二国记》有小说版，也有漫画和动画版本，这部小说的主角设定平凡，一个成绩好却懦弱的女学生，配角设定也不出彩，总体而言就没有一个值得人真正记住的角色，但是它居然在同人里占了一足之地！原因何在？因为《十二国记》有一个完整的世界局面，有一个让人怦然心动的"机遇"，抓住了很多人的野心和渴望——只要能让麒麟认主，再普通的人都可以成为一国之主！它的同人通常不用写原著主角的故事，也可以完整地进行下去，是这个世界深深地吸引了我们，而非人物吸引了我们。
像《十二国记》这种很少见，类似于国内的无限流和洪荒流，还有最开始的修真流，基本上这种以剧情背景胜过人物的小说，都是小说界开宗立派的经典。接下来不提这些特殊的类型，而是说到更为主流的同人产生的萌芽——人物。
一个优秀的、吸引人的人物角色，可以获得很多粉丝，他们甚至不在乎你写的是什么世界，是否脱离了原著的设定，他们只在乎人物角色有没有崩坏。因为有这些群体，所有同人发展极快，爱角色的人都想要摩拳擦掌地写一个自己脑补的故事。
申屠此非
翻一翻同人大火过的作品，还有现如今依旧占据各大榜单的作品，我们可以发现，让大家愿意写同人的作品，种类丰富，横跨神话、历史、电影、电视、文学作品、动漫、游戏、运动竞技、真人甚至还有真人秀等。
稍作举例大家经常能够看见的有洪荒神话、先秦汉明清、古龙金庸作品、日本民工漫、足球竞技等。
从这些举例当中我们可以看出，它们都有着极为庞大的受众，或者他们的背景设定庞大而又独特，或者他们的故事情节深入人心，或者其中的主角让人印象深刻，或者倡导的精神积极向上，对人有鼓舞作用。
就我个人来说，我喜欢神话故事和古代历史的背景，因为这是一整个完整的世界观，在这里面可以自由发挥，其中如同恒星一般璀璨的人物更是层出不穷；
我也喜欢那些经典的武侠巨作和日本漫画，因为他们的故事情节非常完整，人物设定也极为丰富，可以展现出很多不同的面，以小见大，谈人、谈故事、谈世界、谈未来；
还有足球、篮球、乒乓球、网球等竞技类的活动写出同人，让竞技的精神贯穿其中，主角不停的努力向上，便是最为让人感到激动和喜欢的文章。
这些作品的相关同人在晋江有很多，其中优秀者更是不知凡几，令读者爱不释手。
所以我认为能够让大家有写同人冲动的作品，必然是有着完整的世界观、令人记忆深刻的人物、曲折而又牵动人心的剧情故事。
纵观这几年来同人频道的作品变化也可以看得出来，经典的作品经久不衰，但是根据实事变化，同人作品的可创作范围也在发生改变。所以我们也要紧追潮流，比如近年来也出现了真人同人，还有新的受到欢迎的电影电视小说等等。
兰桂
首先，我认为那些情节充满遗憾的作品会让大家有写同人的冲动，悲情的人物，悲剧的收尾，这样的原著作品，看过之后难免心痛惋惜，自然就会升起一股念头，希望故事情节可以按照自己的期盼发展。
相信这种感觉所有人都有过，特别是看到悲剧的时候，比如《简爱》、《红楼梦》等等。
许多年前我看到这两部作品的时候还不知道什么叫做"同人"，但是模模糊糊就有了这方面的想法，会不自觉的幻想，如果故事中的人物不这样做而是那样做，之后故事就能完全扭转，不再充满悲伤。要是这样多好，为什么一定要走上绝望的道路，就不能好好生活下去吗？特别是看到林黛玉在贾宝玉成亲时死去，这种感觉真的达到了顶点。有很多愤怒和遗憾积压在心里，无法排解。
直到后来知道了"同人"，知道了有这样一种方法可以给悲剧的人物安排另一种人生，可以让喜爱的人物获得幸福，可以用自己创造的故事了却遗憾，我便深深喜欢上了"同人"。在同人的世界中，我从前的许多遗憾都被平复了，不管文笔如何、立意如何，至少在这方面是完全能满足读者需求的。
除此之外，让人想写同人的作品还有情节进展太慢看着让人着急的，比如一些泰国剧，一个小误会能演十几集，就是你不问我不说，问了也不说，一直纠纠缠缠到反派脑残自己暴露了，让人没法不吐槽。还有那种三观太奇葩让人难以接受的，比如小三上位，真爱无敌之类的。不说会不会带歪了一些人的思想，单说这剧情就足以令人替原配抱不平了。
能让人生出写同人欲望的类型还有很多，总结来说主要就是情节和自己期盼的不同，得不到满足才会出现这种欲望。
说到什么样的人物更容易有同人，我觉得刚刚说的已经包括了，主要就是令人惋惜的、遗憾的，替她不值恨不能帮她得到幸福的。这样的人物最容易激起写同人的欲望。
南岛樱桃
同人是原型基础上的二次创作，这里的原型可以有很多种类，比如动漫、影视作品、名著、甚至于现实相关的真人类。可以挑选的对象这么多，应该怎么抉择呢？
在作品选择上，个人的兴趣很重要，你要喜欢他才能写出有爱的作品，对原著的理解也有助于展开剧情。
有人说现在的同人作品都在尽可能避免出现原著剧情，颠覆性创作更多，这种模式下对作品的深度理解细节分析作用不大，太过忠实于原著还有可能束缚创作灵感，再者说同人小说也不等于名著鉴赏。
这种想法不是全错，我们进行创作的时候的确不用拔出太高的思想境界。以红楼梦为例，曹公通过这部作品给我们传达了许多信息，他刻画了许多不同的人物，赋予他们生命，我们看到大观园一景或者一个很小的细节就能窥探出当时社会的一面。但网络小说其实是写主角和他身边人的故事，这个身边是个小概念，你不能在一部同人小说里把红楼梦金陵十二钗、水浒传一百零八将、西游记九九八十一难全写到，要有选择。在着笔的时候我们应该尽可能抛弃上帝视角，以主角的眼光去看世界，走剧情的时候尽量少夹带私货，不要想着去批判或者肯定社会，这样容易重点偏离主次不分。
需要的深刻理解主要体现在人物还原上。
作品里出现的角色他的个性以及过往经历尽可能要忠实，这样有助于激发读者的认同感，也能丰满作品让它有血有肉。
先有角色，后有剧情，每个剧情都得是必须的，当你的主角处于这个阶段他一定会做出这样的选择，他做了选择周围的环境以及自身处境就会发生变化，这个变化会使他做出新的选择，故事就一步一步推进了，能做到这点就不存在卡文一说。
除了个人喜好之外，在挑选作品的时候还要考虑受众，有一定读者群的作者就不说了，如果你没有，就要尽可能选择读者基数大的作品来着笔，这样等于上了一道保险，抄袭可耻而跟风不可耻。
同类型作品数量增加之后读者就有了筛选的余地，他们对质量的要求会相应提高，两点建议：第一，跟风要趁早；第二，写大众文的时候一定要注重你能注重的一切细节，比别人好才能避免被市场淘汰。
七彩鱼
不论中外，产生同人文比较多的作品，基本都有一个共同点，就是受众多，粉丝多，大家共鸣点比较多。同人文的出现是基于对原作品萌和爱，或是一些小小的不满足，产生了衍生、延伸原作的故事想法。而其中一些剧情角色塑造比较经典的作品，同人作品的产生量相对也比较多。相较于作品中魅力四射人生完美的角色，一些争议性较大的配角，或者具有较好品质却结局比较缺憾的角色，以及一些敢爱敢恨剑走偏锋的反派角色，更容易出现同人。
我个人是写红楼同人的，因为本身原著的结局是让人存有惋惜遗憾的，所以红楼同人角色的切入基本属于逆袭那类。要逆袭，有爽点，一个圆满的结局，而且主角从文章开始到结尾，一定要有所经历和成长。从我的角度去选择人物的时候，首先确定他原来的人设状态如何，赋予它变化之后，这个角色会有什么优势，什么危机，即将面临什么样的挑战，后续会引发怎样的剧情，在与原作品人物发生碰撞的时候，又会产生哪些萌点和爽点，最后最关键的就是要考虑这样通篇下来，是否能给读者带来一个比较爽快愉悦的阅读体验。比如我的一篇文中选择主角是贾琏，他是荣国府的长房长孙，在地位上却远不及二房次子宝玉得到重视。他父亲混账，继母小气，都不太受老太太喜欢。他自己也没有和父母一块住，跟着叔叔婶婶一起，但人家有自个儿的宝贝儿子，是也没有真对他好。自己的媳妇儿王熙凤又是个看似聪明的却反被聪明误，能惹事的人物。这些原本的环境条件就已经为贾琏这个角色带来了挑战，所以这个角色的出现，从一开始可能就会引起一些读者带着一种很简单的期待看下去，"我就是想看他怎么逆袭的，怎么虐那些人"。
三千世
人们踏上写作之路的初始动机各自不同，但对于我来说，之所以想要提笔写作，是因为喜爱的文章坑了。
我想很多人都和我有一样的经历。我为之痴迷的男主角在和某部知名动漫里的人物CP后就挂了，然后……坑了。
那时我的内心是咆哮的，等了很久很久再也忍不住，就提笔开始自己写。
什么样的作品会勾起我进行同人创作的想法？很简单，我喜欢的作品。
我喜欢这部作品的设定和角色，想要给里面的角色一个完美的未来和没有遗憾的结局，这才是我进行同人创作的根本原因。
至于什么样的角色适合进行同人创作……从我个人角度来讲，只要喜欢那个角色，就可以进行同人创作，当然，如何切入以及发展故事，就需要一定的布局和写作能力了。
以繁星为例，最初写繁星的动机很简单，以主角的视觉来观察并描写，从一个世界观跨越到另一个世界观的强者，将如何适应新世界的生活，如何在保证自身安全的情况下，帮助那些我喜爱的角色弥补原作的遗憾呢？
同时当两个世界观的人发生冲突时，他们的想法，他们的观念，和当时各种事件融合起来，又会引起什么样的化学变化呢？
于是我就创作了繁星这本书。
繁星这本书整体分割为两个部分，前半部分是世界观的融合和构建，后半部分是人和人之间的冲突以及因前文引申出的变化所引起的结局。
前半部分着重以世界发展的时间线来描写故事，从最初没有任何变化，到慢慢的引起世界改变，最终将数个世界观融合在一起，形成了一个新的，相对比较完善，制约性比较强的世界。
在前半部，主角虽然面临种种生存困难，但实际上他过的挺潇洒，在没有完善的规则下可以尽情改变他认为需要改变的人和事。
在后半部分，当整个世界观构架完成，主角不可避免的开始受到种种制约，有些事他可以做，有些事就不能做，这就会造成一些遗憾，以及不可避免的展现出他无能为力的一面。
一个角色，不可能从开始到结束的所思所想完全一致，这样的主角没有任何成长和变化，是无法引起读者共鸣，并且……也是不科学的一件事。
世界观的形成对主角生存的大环境进行一定改变，面对这种改变，男主也必然要发生一些改变，由外部促成男主的成长。
同时当男主在面对新环境力有不逮时，他的同伴，他的朋友，那些他曾经无私帮助过的人，也会同样对他施以援手，帮他度过难关。
这是因与果，善与恶的轮回和交替，不仅能升华文章主旨，还能让男主以及那些原作中充满遗憾的角色重新获得救赎，达成男主和所喜爱角色双赢的结局。
我想没有人不会喜欢皆大欢喜的局面，而创作同人的初衷就是为了给角色带来幸福，这样的结局是我所能想到的最好的结果了。
童归宁
结合同人历年的热门题材来看，大家热衷于同人创作的几类原著有个共同点，那就是让人觉得"不满"。这并不是说原著不好，恰恰相反正是因为原著太好甚至是因为太喜欢原著，这种因为缺憾导致的不满更令人难以释怀，爱之深责之切，所产生的结果就是提笔二次创作的冲动。
就讨论的议题来看，与其说是什么样的作品让大家有写同人的冲动，不如说是什么样的作品让女性有写同人的冲动。比起原创文学，同人作者的性别分层大比例超越了传统主流文学。究其原因，首先是传播途径的广泛化使得文学创作不再是高不可攀的高山流水，其次仍然是因为传播途径的广泛化，使得文学创作不再是男性专利，这点在同人创造领域女性占据压倒性的数量优势的情况下，显得尤为明显。同人文学在作者性别层面上，几乎可以称之为是一种女性文学。
那什么样的题材更容易招致女性的"不满"而激发出二次创造的冲动。
首先我要谈的是情感因素，这几乎是谈到女性相关话题时不可回避的部分，丰沛的情感体验注定你在原著中得不到宣泄的时候，必须自行找到出口。拿现实举例，小到荧幕上充斥的婆媳家庭伦理剧，大到引发热烈讨论的社会公共事件。女性一贯以来无私奉献、善良柔弱的文化形象，并不符合当下人物塑造的多元化趋势，同人是我们表达不同观点的一个途径。
举例我在写日本漫画《尼罗河女儿》同人的时候，原著女主设定是美国人，骨子里却是符合日本人传统美德的大和抚子，作品是好作品，女主的画风不符就让人很介意了。而且大家知道这本穿越始祖漫画是上世纪七十年代出版的，我这种介意持续到能在晋江的同人平台上写出来，情感累积大概有二十年的时间了。我收藏了这本漫画的各种版本，我很爱它，但是我对女主傻白甜有不同的看法，同人创作平台可以帮助我把看法说出来。
其次我要谈的除了情感因素之外，还有我们女作者日益崛起的想象力促使我们在创作。拿一些著名作品来看，《金瓶梅》是《水浒》的同人，《三国演义》是史书同人，《西游记》是佛教同人，鲁迅《故事新编》是神话同人，无一例外男作者，无一例外大格局大视野，而被局限在家里的女孩子写了些什么，最后可能和林黛玉一样烧了，真正是自娱自乐的同人精神，无法得到广泛传播。
时代不一样，我们看得多了也写得多了，在座的各位以及网站签约的作者都是遍布各行各业的精英，我们的知识和阅历会告诉我们，用你脑子里的东西，写出点什么来。得到共同爱好者的赞同，是源源不绝的创作动力。从每天都会看到的英美剧日剧韩剧，到脑洞大开的玄幻科幻游戏题材，甚至是基于现实映射的真人文学，大众也好，小众也罢，只要能激发想象力的题材，没有什么是同人作者不能写的。
向家小十
同人是一种衍生文学，那么，什么样的作品容易有同人？
我认为，漫画、动画、游戏、小说、影视等作品最容易出现同人创作。
比如晋江，晋江作为全球最大的女性文学基地，在同人频道分频上的划分，就体现了这点。
当我们打开同人分频的网页后，我们可以看到几个板块，大致分为小说、影视、动漫、以及其它，偶尔随着热度，会有稍微变更，但基本划分是不变的。
所以，其实网站就已经告诉了我们，类似这些形式的作品，非常容易出同人。
那么，具体谈一下什么样子的作品可以滋生出更多的同人来呢？
首先，圈子越热，越容易出同人。
其实在同人世界里，无论多么冷的存在，都会有个别的妹子去萌，在最热情的时候，哪怕玩单机，照样萌的死去活来，见人卖安利，哭着求'拜托请吃一口'，冷CP屡见不鲜。
可持续一段时间后，没人讨论，没人关注，哪怕拼命安利，也不会有人吃一口后，热情就会被消磨。
因为只要是人，总会想和人交流。
所以，越热越红的作品，同人作者越愿意写，同时，也会有越多的读者支持，这就会形成一个互相促进的良性循环，彼此支撑和交流。
当然，一个人撑起一个圈子的情况也是有的，但那多半是非常厉害的大神了，我觉得自己是做不到的。
其次，越有争议性，越容易出同人。
争议性和热度其实是相辅相成的，争议越大的作品，除非本身太差劲，热度都会很高；而热度很高的作品，绝大部分也是有争议点存在的。
因为，争议往往引发探讨。
每个人都喜欢表达自己的想法，每个人的性格都截然不同，世界的精彩就在于此。
所以，当大家把自己的想法、灵感拿出来，去互相碰撞、摩擦，从而产生出激情澎湃的火花时，作品就诞生了。
我不太擅长讲道理，继续举几个例子来说吧。
比如，晋江作者们对一些虽然很热很火、但'爱情至上'的言情剧，挖掘出的争议点主题是：'为了爱情抛弃一切，不负责任究竟对不对'，这是一个很大的争议点。
我记得当时这种同人刚出现的时候，文下会有大片大片的评论，话题楼，都是在讨论这个问题。大家各抒己见，就像是辩论赛一样，非常的有理有据。
正是有了争议点，才促进了读者热烈的探讨，同人作者也会更加有热情的积极投入进去，类似的同人作品也顺其自然的有了一个更为广阔的发展空间。
事实上，在制造'争议点'这方面，不止是同人作者自己去挖掘。
原著为了出系列，或者使得系列剧寿命增长，也经常官方制造争议点。
继续举例子，以供大家参考。
比如，现在的漫威公司和DC公司，那两个著名的美漫公司。
DC酷爱把大家喜欢的角色弄死，这里暂时先不提。
现在说漫威，众所周知，这几年，漫威的系列电影在国内欧美圈里是非常火的。
可尽管如此，官方还非常喜欢制造一些'争议点'来溜粉，复联1黑寡妇和鹰眼温馨的坐床上谈心，美队2，黑寡妇就和美国队长一起私奔，亡命天涯去了，到了复联2的时候，黑寡妇居然和绿巨人CP了！这是何等让人无语的事情。
紧接着，盾冬和盾铁之间又出现了三角恋，漫威官方把CP粉们从东溜到西，从南溜到北……微博上热度和撕逼不断，就是这么来的。
光玩弄CP，他们还不甘心。今年又放出一个大新闻：'美国队长是九头蛇'。这样的玩意儿，简直让粉丝全都爆炸。但官方就是成功了，利用这个争议性，把漫画卖到脱销，让所有的新闻媒体疯狂报道，演员在推特一个懵逼的表情被粉丝们搞成热搜。
漫威成功抢占市场，那段时间里，DC的所有新闻，都被'美国队长是九头蛇'这样的巨大争议话题挤的黯然失色。
这就是争议性的重大作用。
除了'热圈'和'争议性'容易出同人外，我总结的容易出同人的第三个点，是'遗憾性'。
这个点和第二点有类似之处，原著制造遗憾，或者为了作品的升华，或者为了虐粉制造争议，大部分的手法就是杀死我们喜爱的角色，让我们喜爱的角色永远得不到自己想要的东西，让我们喜爱的角色也永远得不到自己爱的人。
我不知道别人是怎么样的，但我在最一开始奋发图强想要码字的时候，就是为了能够改变原著剧情。
同人作者大多都是原著的粉丝，之所以创作，是为了爱。
拿我自己来举例子，我最早期喜欢网王，喜欢冰帝和立海大，但这两个学校在原著中，被作者以各种奇怪的原因，在比赛中被干掉，只因为它们不是主角所在学校。我想改变这种遗憾，我想让这两所学校哪怕是输，也别输的太莫名其妙，他们一样奋斗一样努力，一样不逊色于主角所在的学校……这就是我最开始码字的初衷。
很多同人作者都是这样，喜欢火影的，看到白、君麻吕、日向宁次死的时候，不难受吗？喜欢叛逆鲁鲁修的，鲁鲁修死的时候，难道没有感觉心都被掏空了吗？喜欢猎人旅团的，侠客死的时候，难道不在电脑前大骂西索混蛋吗？火葬场DC弄死罗宾的时候，大家难道不是流着眼泪哭一宿吗？
这些都是创作的欲望，是同人作者坚持码字的最佳源动力。
我们在自己的文里挥斥方遒，把喜欢的角色从那些不珍惜他们的作者手中重新珍惜的抱回来，让喜欢的角色变身玛丽苏和杰克苏，让所有文中的人物都来爱他们，所有的好事都是他们的，他们无敌又牛逼的没人可以打败……作者自己爽了，同样因为遗憾哇哇哭的粉丝读者也笑了。
这就是同人，我们挽救了自己，也挽救了同样受到伤害的同好。
这些就是我对同人作品的片面总结。
不过既然说完了作品的角度，接下来简单说一句人物角色，什么样的角色容易有同人？
这个问题的答案真的是太简单了！
对于一只颜狗的我来说，真相只有一个，那就是：帅的让我合不拢腿的人物。
所以，第一是看脸，第二还是看脸，第三当然要！看！脸！
回答完毕！
所以，当你有了喜欢的作品，也有了一个帅到让你舍生忘死、心里眼里梦里都只有他的角色时，还等什么，可以动笔了啊！
什么不会写？
这个也简单啊，想谈恋爱、泡男神的就去发展感情线；想改变世界，拯救自己喜欢角色，不存遗憾的，就去发展事业；要不然，还可以两者兼顾，一边谈着恋爱，一边发展事业。
最后，大团圆结局是最美好的了。
醉饮长歌
众所周知，神话算得上是经久不衰万年皆通的题材，它底蕴深厚，种类多样。不管是被镌刻在石板上的神秘图腾，还是口耳相传的瑰丽传说，又或者是历史上所记录的神与人之间的矛盾与融合，神权与人权的斗争，寄情于神明为其歌颂赞美的诗人，虔诚与忠诚的信徒，都是非常棒的创作点。
现今流传较为广泛的神话传说中，我最为喜欢的就是希腊神话。
它与其他的那些神话相比，并不能算是最出彩的，但希腊神话的传说之中，与其他神话最为不同的一点，就是希腊神话着重突出了"欲望"的形象。希腊诸神的所有行为首先都是出自于自己的意愿与欲望，这跟其他一些神话传说之中，普遍突出的神的仁慈与悲悯的特点大不相同。希腊诸神比起我们传统意义上所认识的"神"，更要多出了一分"人"的气息。在许多传说中，希腊的神明并不是一个固有的神明的形象，反倒像是拥有了强悍无匹的力量的人。 比如神明之间的派别与矛盾——希腊神话的同人创作时一个比较普遍设定与切入点。
也许是正因为古希腊人很早就觉醒了身为"人"的意识，所以希腊神话的故事才多以人为中心。而希腊神话中对于人与神之间关系的描述，正是我喜欢希腊神话的最大原因。
从神权时代至今，世界各地的神话传说都各有不同。而其中传播颇为广泛的希腊神话，就有许多可以深入挖掘的独特小故事。
比如神明之间的派别与矛盾——希腊神话的同人创作时一个比较普遍设定与切入点。
就像人也分善恶黑白一样，诸神也分被寄予美好祈愿的神，也有被嫌恶唾弃的神。前者如被诸多城邦信仰的胜利女神雅典娜，后者如被诸神与人类厌憎的纷争女神厄里斯。
而排除掉神与神之间的斗争之外，也有人与人、人与神之间的斗争。
人与人之间为了领土与资源相互征伐，而神明则回应自己信徒的祈祷，甚至亲自披挂上阵，为信徒争夺城邦。诸神之间的矛盾与派系其中大有文章可作，人与人之间的战争、人与神之间的矛盾与配合也让希腊神话的同人有了大量想象和创作的空间。
人与神之间的复杂关系，也正是希腊神话最为吸引人的地方。
在同人创作里，你可以肆无忌惮的与神明为敌，也可以成为俯视众生的神明，又或者可以作为一个人类的王者四处征伐。若是没有那样远大的抱负，轻轻松松的与英俊的神明们谈个恋爱也是非常不错的选择。
神话的世界瑰丽多彩，蕴含着取之不尽的宝藏，人们对于神话的挖掘不会停止，而关于神话的补充与衍生出来的同人作品肯定也会源源不绝的涌现。
同人组议题（3）：什么样的人物更容易有同人？
作者：黑め眼圈、七彩鱼、申屠此非、童归宁
黑め眼圈
我认为这个问题不好解答，每个人都有自己喜欢的人物，有的人喜欢阳光灿烂的角色，有的人喜欢孤僻高傲的角色，但是从另一个角度看这个问题，答案就清晰明了了。金庸和古龙的小说角色都很受欢迎，都是武侠背景，但是为什么古龙的小说同人胜过金庸的小说同人热度？
金庸老爷子笔下的角色十分接地气，人性丰满，像那句"侠之大者，为国为民"更是经典，充分地表现出了郭靖这个人物的英雄气概，让无数人记住了他。可是问题来了，同人里郭靖从来都不是一个受欢迎的人物，大家对一个角色的接受程度，和发自内心的喜欢是两码事，就类似于"我理解你，佩服你，你是个好人，但我就是没办法喜欢你"。
对比之下，古龙的小说也是经典，可在剧情方面弱了金庸老爷子一筹，电视剧的火热程度不如射雕英雄传之类的火爆。但他出奇制胜，用一点胜过了金庸，那就是笔下的小说人物。
小李飞刀成绝响，人间不见楚留香。
这句话印刻在多少人的心底，只恨生活在这个现代化的世界上，不能亲眼目睹李寻欢和楚留香的绝世风采。古龙把他笔下的人物写活了，写神了！他们都是那么的特立独行，有别于普通人，形成一种扑面而来的魅力。
男神，大概指的就是古老小说里的很多人物。
简而言之，叶公好龙，我们本能地喜欢着不存在于现实中的人物，包括一些邪派的角色。然而真正在现实中碰到类似于原随云的人，我们估计不是报警就是避而远之了。
写这种人物，不仅需要足够的笔力，还需要一些运气。正如《无限恐怖》火的时候，估计连作者都不知道"楚轩"会有这么压倒性的魅力，明明"楚轩"是最标准的普通脸，利益主义者。
研究某些人物突然爆红的角色，我发现最经典的莫过于"西弗勒斯?斯内普"。从他身上，我看到了与"楚轩"类似的反转性和戏剧性，我毫不客气地说，在斯内普教授暴露出真心前，喜欢他的人很少，他长得不好，性格阴沉，喜欢无缘无故地骂主角那群人，就连单纯的哈利波特都不喜欢他。但是在这个人物死前说出"Look at me"的时候，所有的印象颠覆，角色瞬间红透顶，教授整个角色被升华到了"男神"的地步。
我想，当我们能为一个角色的死亡落泪时，这个角色就塑造成功了。
回过头一看，我就发现了JK罗琳的伏笔有多长，从第一部贯穿到第六部，下得功夫够足！我的体悟是——要想写出如此好的角色，人物设定必须丰富，生活经历尽量完整，角色性格具备无法复制的独特性，才让一个人鲜明起来。
七彩鱼
我个人是写红楼同人的，因为本身原著的结局是让人存有惋惜遗憾的，所以红楼同人角色的切入基本属于逆袭那类。要逆袭，有爽点，一个圆满的结局，而且主角从文章开始到结尾，一定要有所经历和成长。从我的角度去选择人物的时候，首先确定他原来的人设状态如何，赋予它变化之后，这个角色会有什么优势，什么危机，即将面临什么样的挑战，后续会引发怎样的剧情，在与原作品人物发生碰撞的时候，又会产生哪些萌点和爽点，最后最关键的就是要考虑这样通篇下来，是否能给读者带来一个比较爽快愉悦的阅读体验。比如我的一篇文中选择主角是贾琏，他是荣国府的长房长孙，在地位上却远不及二房次子宝玉得到重视。他父亲混账，继母小气，都不太受老太太喜欢。他自己也没有和父母一块住，跟着叔叔婶婶一起，但人家有自个儿的宝贝儿子，是也没有真对他好。自己的媳妇儿王熙凤又是个看似聪明的却反被聪明误，能惹事的人物。这些原本的环境条件就已经为贾琏这个角色带来了挑战，所以这个角色的出现，从一开始可能就会引起一些读者带着一种很简单的期待看下去，"我就是想看他怎么逆袭的，怎么虐那些人"。
申屠此非
很多作者会产生想要写同人作品的冲动，多数都是为了某部作品当中的某个人。
我们会想要去写这些人物，是因为他们的个人魅力极为强烈，强烈到甚至让观众觉得，比起主角更为喜爱他们。
而我们会想要写他们的同人，正是因为他们强烈的个人魅力，和清晰的可辨识度。比如东方不败的挥刀自宫和绣花针、超人的拯救世界、路西菲尔从天国副君成为地狱之主、蓝染物右介前后期的极大反差。
就很多作者自己来说。
有的时候我们的读者会给我们某篇文章的某个角色写一些可能跟正文无关的短篇小故事，或者他们对这个角色的感触，当做评论发在文下。
这也可以算是一种简单化的"同人"的形式了。
他们因为喜欢这个角色，所以写出了跟这个角色有关的自己想象的一些情节。
那他们为什么会喜欢这个角色呢？相信大家自己的心里多少都是明白的。因为我们对那个人的塑造让人印象深刻，并且这个角色有着强烈的个人魅力，也许有人爱极，也许有人恨极，但大家都无法忽略这个角色。
拿我自己的作品举例，《神一样的男人》这部作品的主角最后的结局就让很多看完的读者有所触动。虽然我自己的笔力依旧有些弱，但这个角色还是有其闪光点，才会让这么多的读者想要为他说点什么。
所以，拥有极为强烈的个人魅力、清晰的可辨识度以及可以触动人心的思想、毅力、力量的人物更容易有同人。
童归宁
首先我要排除原著中人生赢家的同人可能。
不是不能写，而是留白太少，几乎找不到可以着墨之处，并且同人创造的根源也就是"不满"这种情绪也得不到释放。
同人，同人，就是与人为同。网络时代，传播高效、内容广泛，但是同人的特定体裁，注定它的受众是一个精确的群体，读者关注的不是一个类型，而是明确的某一部作品。那么在一部特定的作品里找到想要二次创作的人物，是要选择人生赢家的反面，一个Loser吗？
自然不是的，人生赢家和失败者，都非"与人为同"选择，你可以把天朝第一富二代王校长写成银河系第一富豪，或者帮一个卑劣的反派逆转全局，但这不会产生共鸣。
适合做二次创作的人物，恰恰是原著作者留白最到位或者留白最多的。
所谓留白最到位，举例《哈利波特》的斯内普教授，你说他是人生赢家，肯定不是。你说他是Loser，绝无可能。原作者在塑造角色的时候，其实给予了他很多长处，譬如广受女性读者好评的硬汉形象、聪明绝顶的专业技能甚至战斗力在全文数一数二，却留下了一个巨大的情感缺陷，这个情感缺陷被积累了六部，在第七部得到爆发，震撼无数粉丝。虽然这个情节爆发是因为爱情，但是斯内普教授其人的情感缺陷是360度无死角囊括了包括爱情在内的人类全部意识情感，这个人物自然值得大书特书，也契合了之前谈到的女性情感因素导致的创作冲动。
至于留白最多，我想到的最经典人物就是扎比尼夫人，七部原著中提到她的只有一句话，美貌绝伦并且结过七次婚，且她的儿子扎比尼并不愿意在外人面前提起母亲。就这一句话，就足够脑补出一百万字的小说了，简直就是想象力创作冲动的井喷。
以上，就是《HP之已婚男女》这本书的由来。
值得一提的是，现在有一些影视作品开始刻意卖萌卖腐卖炒作，就是意识到了同人是一个庞大的群体，而且几乎都是针对女性群体的，所以说同人迎来了一个很好的时代，值得我们在座好好把握。
纯爱组议题：剧情流文章剧情线和感情线的融合
作者：弦、人生若初、青丘千夜、天堂放逐者、莫晨欢、春溪笛晓、雨田君、童柯、无衣yoyo、龙柒、打僵尸、阿黑黑黑、南瓜老妖、缘何故、徐徐图之、漫漫何其多、蝶之灵、报纸糊墙、钟晓生、玉师师、青色羽翼、月下蝶影、绿野千鹤、藏妖、雾十、绝世猫痞、楚寒衣青、吕天逸、何婪、廿乱、爱看天
弦
关于剧情流和感情线无法融合的问题。最好的解决方式就是从最初的设定上，让两个人分别拥有跟剧情主线有关的技能或者是身世。
首先。攻受双方的存在感不平衡这一问题，要想解决，首先要改变的是剧情的填充方式。将一部分突出的主角戏份归到另外一个主角身上。感情也不一定非要亲亲我我，在战斗中，在解决事情中彼此互相信任互相依靠同样是感情的描写方式。
其次。如果攻受双方不在一个地点，导致一方长时间不出现。简易直接写双线剧情。这样就不会出现侧重太偏的问题。而在双线剧情的时候，可以用某一个物体，某一件事会让主角想到对方来衬托出两个人的感情。否则长时间没有另一方描写，也没有关于另一个方的情感投射，CP肯定看起来就不像CP。
再有。如果是单纯走剧情流，并不一定非要有突出的感情线。如果剧情情节足够生动吸引人，有时候也可以暂时忽略吧。其实主要还是看读者的要求，以我个人的角度，只要剧情好看没有雷点，感情线只要明确了CP不变来变去就可以接受。
最后不得不说，无论是剧情流还是专注些感情的文，都要从最开始想好攻受的性格和身份背景。在一个固定的人设基础上进行剧情，既不容易写甭也不容易奇妙的伸展开。更可以在最初就解决掉两个人戏份过度不平衡等问题。
人生若初
写剧情的时候确实是很容易遇到这样子的情况，有时候写的high了，主角跟小弟玩得太好，以至于把男主就抛到脑后，直接变成了炮灰攻。这种时候文章下面的留言，很多都会哭着喊着让炮灰攻出来，当然，这种情况下是在攻比较受欢迎的时候发生的。
题外话，如果不受欢迎的话，读者要求换攻的也不少。
一开始的时候觉得这种情况很难处理，要是强行让攻出现的话，严重影响到我的剧情，要是不出现的话，攻的存在感就太弱了，有时候还没有小弟来的强烈，这种时候换攻会成为大问题，对攻的人物塑造也造成很大的影响。
后来想到了一种可行性的办法，攻是受的半身，两人密不可分，这样子的话在走剧情的时候，两个人都能带上，即使是因为什么意外分开，也不需要分开太久，当然，这种情况很可能带来的麻烦就是，两个人太腻歪了，以至于爽文写着写着就变成了甜文。
还有一种比较取巧的是，可以推进两人的感情，在做任务的中间可以想到，或者是梦到，一笔带过，也可以描绘一个梦境，插入另一个人的存在感。不至于很长的一段时间真的消失的无影无踪了。
第三种办法是直接将另外一位男主设定为大BOSS，神出鬼没故弄玄虚，是悬在男主头顶的一把利剑，这种时候虽然他不在江湖，但江湖都是他的传说，反倒是显得存在感很强，当然，不想要悲剧结尾的话，还得想好怎么洗白白。
其实最近有一个困扰，也想趁着这个机会询问一下大家，我自己写文的时候喜欢有存稿，但是写着写着，忽然发现某一章，还是计较关键的一个转折点，读者十分不喜欢某一个剧情，下面留言都说不合理或者是不接受，但是存稿可能已经积累了几万，都是顺着原来的剧情来的。
就像之前写医得福运的时候，写到主角受为了救人，以至于福运珠碎裂了，当时读者的反响就很不好，但这种剧情是一开始就设定好的，如果修改的话，可能后面的剧情都要一起修改。
在这种时候，不知道大家都是选择什么样的方式，一边是要照顾读者的喜好，一边是已经辛辛苦苦码出来的文字，一直也没有想到什么两全其美的做法。
青丘千夜
1、基础设置。文章里的设定可以很大部分避免两者脱离，造成感情戏和剧情戏相隔离的状态。比如经常会有的设定就出现在吸血鬼之类的文里，主角之一必须要依靠另一个人的血才能活下去，亦或者是鬼怪灵异之中。如此一来，只要剧情需要，便可将两个主角聚集到一起，共同解决事件也能感受到其中的感情戏份。
2、反派设置。一篇文里除了主角之外，反派炮灰也需要大放光彩。因此，在主角之一长时间脱离之时，可以让反派上线，通过反派的手对另一个主角造成危害。这样一来，往往可以让主角们加深感情，也能使剧情显得波折起伏，不至于太过平淡，营造紧张感。
3、副CP设置。一篇剧情流长文要出彩，笔墨就不能局限与主角一人。其他配角之间也可以拥有不同的支线感情戏发展，借此烘托或者反衬主角之间的感情交流。可以是日久生情，也可以是相爱相杀。
4、"爱慕者"设置。在发展剧情之时，可以适当的加入"爱慕者"设置，对方可能因为主角的某个行为、某个言语或者某份经历爱上主角，从而走上与主角对抗或者帮助的道路。而主角对此的反应或者担忧也能表明主角的心迹，哪怕另一主角不在此处，也能体会到两者之间的深情。
天堂放逐者
首先，我觉得这个议题挺难的，题目大家都看得懂，可能也经常遇到，但是怎样做，怎么做得好，这就挺难了。
拿我自己来说，剧情线跟感情线的完美统一，我还做不到呢。
道理归道理，懂一个道理，跟能不能做到，是两回事。
议题既然摆出来了，大家都谈了，我也说点不成熟的看法。都是自己琢磨的，未必是好，因为……我自己也没有成功地把它实践出来。
小说总是要走剧情的，感情也需要剧情的推动，我琢磨着，这个议题还要具体分为两种情况。
接下来的剧情，是为了主角人生道路铺垫呢，还是为了促进两个主角的感情进一步发展安排的一个起伏。
如果是后者呢，整天腻在一起秀恩爱，那要天天变着花样，一百零八式虐单身狗，实在伤脑细胞。分开一段时间也好，剧情补足单调的缺憾，这方面倒不用太愁，都在作者控制之内，过个几章也就回来了。
如果是前者，事情就没有那么容易。
议题所说的，两个主角其中一方长期下线，作者笔调只能跟着一个人走剧情，我原来计划他失联个七八章的，结果剧情写细了，发现前面有BUG了，一来二去拖成了十四五章，这种事常有啊。
只能安排主角拿着定情信物，或者写过的信件，要不然，恰好路过曾经跟情人一起游玩过的地方，追加个回忆吧，填补感情戏比重减少的缺憾。
最好前文有铺垫，曾经有件事没有解决，或者两个主角一起遇到的某件事还有后续发展，一个文留白最重要，可以是模棱两可的，就是从整体上来说，写后续也可以，不写也行。需要用到的时候翻出来用，不需要的时候就当没有这回事吧，也免得留白处太多，坑挖得太多，到最后自己都忘了。
好记性不如烂笔头，但是拿了烂笔头就知道，要记的东西太多，一个文的变数也太多，光靠烂笔头也还是有疏漏。有细纲的作者，我一向都是比较崇敬的，这样意外少，也不慌不乱。不过我也是写完了细纲，基本上这个文我也就不想写了，因为觉得自己已经写完了
不建议给主角太多心理描写，如果主角很想念下线的那位，作者写得越好，会给读者越深的印象——那位角色已经下线很久了。
下线没关系，只要持续出现跟他有关的事情，安排得当，就没有失联的感觉了。
缺点大概是下线太久的话，写这个人物可能就不太顺手了，没有之前的那种感觉，哪怕剧情早早定下，也还是有力不从心的感觉，这问题在我看来才是最难解决的。
其实对于议题上所说的问题，有个最快的，最省事的解决办法。
按照剧情，他下线两万字，你日更一万，读者肯定感觉不出来他下线很久╮(╯_╰)╭
莫晨欢
在剧情流的小说中，主讲的肯定是剧情，所以感情戏可以放在第二位，大纲的重心必然是剧情。但是在晋江，大多数读者都是喜欢看感情戏的，很少有只凭借剧情戏就能抓住读者的小说——当然也并不是没有。
剧情流的一大好处是字数多，比较符合现在的网文趋势，既然是写剧情流的小说，自然就不可能抛弃主线。那么我个人认为，比较适合剧情流小说的剧情线与感情线融合的方法，一共有以下三种。
第一种，交叉型。
这是一种比较常见的类型，即双曲线复合型。假设以ABCD划分各处的小高潮，那么平均每三到五章就必须有一个小高潮，与此同时，A处以剧情小高潮为主，B处以感情小高潮为主，交叉过去，两者相辅相成。
这种类型虽然比较容易制造出冲突点，让读者有阅读欲望，但是却不好掌握。因为每个高潮都需要想出各种各样的梗，脑洞有限，又需要不停地在三四章里想出梗，比较折腾人。
所以对于这种交叉型来说，这是要做到剧情和感情兼顾的。这样的文有一种好处，那就是弃文率很低，只要写好了，就是一篇相当优秀的小说；但是缺点是，一般的作者都无法控制，到中后期甚至中前期就会崩文，然后一发不可收拾。
而第二种，则是主线延伸式。
在剧情流小说里，主线就是一条大纲的主剧情，就以一些点家的玄幻小说为例，作者会设计一条可供升级的升级方式，比如说一品、二品一直到九品等，主角就按照次序来升级。这条主线就是升级，副线就是如何升级。
然后可以把感情线也插入到副线里考虑。
一般而言在晋江，每三五天必须得出现一次感情戏，那么就可以强硬地让感情线出现。比如说，现代文可以打个电话、来个视频通话，古代文就可以来个飞鸽传书，玄幻文可以让另一方短期内飞过来一下，等等。
这样的方式就是时不时地给读者打一下鸡血，然后每隔半个月来一次大的感情戏。让感情冲突激烈点，制造一些比较温馨或者比较虐狗的情节。
这最后一种，就是相辅相成型。
这种类型要求在一开始设定时，两个主角就可以互相帮助。比如如果是娱乐圈文，那两个就必须都是明星，工作上可以经常合作；比如如果是修仙文，两个主角可以走主宠路线，也可以走小队打怪路线。总而言之，就是要让两者可以随时随地地绑在一起行动。
这种是最好掌握的，因为两方面都要走剧情，就可以同时走感情线。
但是剧情流的小说，还是得有一条最清晰的主线，感情注定不会是最重要的东西，有的时候点到为止反而更耐人寻味。
春溪笛晓
目前的网文趋势是篇幅逐渐变长，而伴随着文的长度增加，许多问题也随之出现。
其中一个典型的现象，也是经常有读者提到的："看到主角两个人在一起就不想看了。""剧情甜甜蜜蜜就不想看了。"
这就是感情流的缺点，后劲不足，写不长。
所以长篇一般是剧情流。
剧情流的优点是，线索清晰，爽点明了，容易写长。随着一个一个阶段性目标（或爽点）的抛出，能够吸引读者一章章往下看而不觉得厌倦。但是，晋江文的优点是感情细腻抓人，如果一味地追求剧情流而抛弃感情刻画，既是浪费了女性独特的细腻笔触，又不符合女性读者市场的广泛喜好。
因此，在大长篇的设定过程中，应该把感情当成吊在马前面的"胡萝卜"，又新鲜又水灵的那种，但是绝对不能太早让马吃到，否则马就不跑了——读者也不想看了。
感情冲突的加入可以为剧情流带来回甘的效果。剧情流，尤其是升级流，剧情快、剧情爽，读者同样看得快、看得爽，能够回味的东西却少了。而一般而言，能让读者回味的就是感情。比如我今年看完的一篇长篇《娇娘医经》，串联全文主线的一句话大概就是"有恩报恩，有仇报仇"，每次结仇都让人愤怒揪心，每次报仇都让人舒爽，至于报恩情节，写的不多，但让人舒心，有善有恶，有因有果，有了这些能让人记住的感情爆发，才让剧情变得更为丰满动人。
当然，这里的感情不仅仅是爱情，还有亲情、友情，甚至更广泛的大义，比如民族感情，爱国感情等等，在设置大纲的时候可以设定某一阶段的情感变化，比如添加"情愫暗生""赢得友谊""兄弟阋墙""父子和解"等等情感目标，让感情依附在剧情之上水到渠成地发展。这样就能通过剧情与感情的同步爆发，将主线的高潮一个个带出来。
简而言之，剧情是感情的载体，感情是剧情的灵魂。
雨田君
关于剧情流文章剧情线和感情线的融合的一点拙见：剧情流小说有可能会出现一方掉线很久的情况，为了让剧情线和感情线更好的融合，在努力走剧情线的同时最好也应该让两个主角经常见个面，刷刷好感度，就算没有交集也要努力创造交集，同时让读者对另外一个主角始终留有几分印象。
感情线最好不要发展得太快，可以让读者始终留有几分期待，如果感情线发展得太快有可能导致读者会剧情的发展失去期待，对小说失去热情，但感情线的发展也不宜太过慢热，如果整篇小说另外一个主角只出现过几次，但完结的时候两个主角却突然在一起了，可能会让读者觉得剧情发展莫名其妙和突兀。
感情线的发展进度最好与剧情线相结合，每达到一个小高潮就可以让另外一个主角出来冒冒泡刷刷存在感，不停地刷主角的好感度，让感情线发展合乎情理，同时让读者不至于淡忘另外一个主角的存在。
当剧情线遭到瓶颈的时候可以用感情线来过渡，比如主角遇到了什么一个人无法解决的大危机，这个时候另外一个主角就可以出来刷刷存在感和好感度了，在发展剧情的同时让两个主角的感情继续升温，这样感情线的发展可以更显自然合理，不会让读者觉得过于突兀……总而言之就是在大搞事业的同时也不能忘记好基友，事业基友两手抓，两手都要硬。
童柯
一、设定法
姑且称主角为A，另一位走感情线的主角为B，当A进展故事的时候，在总体剧情进行的时候，安排B为其中一环的某个身份，与A有所交集就能展开接下去的剧情，在交集中有所互动。比如主角A投身古代想要发展商业，却发现B的真实身份是某商会的会长，就可以在猜测对方身份，推广自己事业中进行剧情发展。
二、回忆法
在A进行剧情的时候，回忆曾经与B相处中的某些细节和记忆，唤醒读者的记忆，并能唤起主角的感情。比如A离开了很久，在某一天吃饭的时候，看到碗中的某个菜，就想到了以前和B在一起的时候，B为了做这个菜失败了很多次，闹了不少笑话，最后端到自己面前的样子，令人感动和怀念。
三、插入法
与一类似，只是不同的是一是加入设定，这里是B主动，将自己参与到A的剧情里，一般起因是B已经对A有了感情基础，俗称倒追。比如B默默喜欢上了A，他了解了A的生活作息，几点出现在银行，几点出现在公司，几点出现在餐厅，B候着时间点去那些地方守株待兔，寻找合适的相处机会，与A一起做A进行的剧情。
四、不可抗拒因素法
分天灾与人祸，古代文中有皇命难违，饥荒等不可抗拒的原因，现代也有车祸、失忆等，只是这种方式要配合整篇文的步调，加入需要慎重，不然难免落于俗套。比如闹了饥荒，A是负责处理饥荒的官员，B是难民，两人在处理饥荒的事件中，从误会到和解，而后日久生情。
五、共进退法
适合甜文，两位主角已达成战略联盟，同进退，那么就可以顺理成章一起走剧情，边走剧情边发展情感线，互动中情义升华，俗称撒狗粮。比如在修仙或者玄幻题材中，两人是师徒或者师兄弟，又或者一个团队的，边进行剧情，边打怪提升自己实力，在这过程中，双方渐渐被对方吸引。
六、双线展开法
设定较为细致周密的大纲，两人共同发展各自的剧情，在需要的时候，剧情可相交和重叠，时不时各自穿插，丰满整体剧情和感情线。比如A是个普通人，与B有地位上的差距，两人曾经有过一段时间相处，而后各自发展自己的势力，当两人在努力的过程中，正好其中一人出现了困难，另一人偶然知道了情况，再一次久别重逢后的相遇，升华了互相对彼此的感觉。
无衣yoyo
关于剧情流一方下线的问题，我的经验是，在最开始做人设的时候，就让两者之间在职业上，或者其他方面有关系。
比如其中一个是演员另一个是导演，他们俩拍同一部片子，哪怕偶尔分开，新闻报道、粉丝评论、腐向同人……都可以刷存在感，而且电话秀恩爱什么的也多多益善。
比如先婚后爱的梗，双向暗恋的梗，或者一方动心另一方傻呆呆不知道的梗……无论哪种，有剧情的时候都可以让更主动的那方制造"偶遇"机会，这样的处心积虑，并肩战斗几次，可以让感情顺理成章的升温，同时避免单打独斗、一方掉线。
为了增加趣味性，还可以设计一些特别的细节，比如让攻或者受精分，还有其他身份之类，然后另一方不知道，然后当着隐藏身份的面吐露爱意，还以为正主不知道……这算是我个人的恶趣味。
如果剧情需要，两个人必须分开。比如一方是将军一方是普通人，打仗了……或者一方陷入秘境短期出不来，另一方自然也进不去……
我的建议是，可以让双方分别刷存在感，最好再设计一个联系纽带。
他们如何思念对方？如何为将来的团聚努力？如何为对方准备……礼物？
至于联系纽带……星际文可以全息通讯，修真文可以有各种神奇法器，随你怎么编。
不必用双主角视角写，但务必保证最多两三章就让另一个主角露露脸，交代一下他在干嘛，最好有意思一点。
总之，有剧情碍不着双方感情互动，只要你想，无数种方法强行凑一块。千万别作那种说一方去干嘛就真的好多章不露面的死，除非你能写出顶级大神的精彩剧情。
龙柒
如何在剧情流小说中融入感情，个人认为，最好是从人物设定入手。
剧情流种类很多，题材各异，但毫无疑问的一点儿是应该剧情为主，感情为辅。
主线不能忘记，主角的感情可以作为副线、支线来锦上添花，运用巧妙的话，可以作为某些关键情节的推动点。
升级流文章已经有了很成熟的模式，两位主角可以一起升级冒险，也可以设定一强一弱，弱的一方追赶，强的一方对其引导和帮助。还可以设定强的一方被压制，看起来与弱的一方等级相同，一起冒险，但其实是因为某些原因而隐藏了实力，这样有扮猪吃老虎的效果，也能刷起时髦值，让读者站在上帝视角上始终有种暗爽感存在。还有一些比较考验笔力的人设为，主角实力都很强，但强的方面不同，可以一个是武力值爆表，一个智商逆天，但彼此又有不能忽视的缺点，相互弥补不足，同时又能碰撞出矛盾，彼此在剧情推进中成长，磨合，通过人物之间的联系，让剧情和感情也相辅相成，齐头并进。
关于剧情流小说，除了升级流，还有种田风、破案类、以及相对来说比较好把握节奏的快穿。
种田、破案类因为从未写过，所以没什么经验。但是快穿的话，因为有单元剧的性质，所以比较容易做到剧情和感情流相融合。
切入点还是从人设入手，可以设定两个主角一起穿越，也可以设定其中一个明穿，而另一个则是暗穿，甚至可以从主角的身份入手，例如让第一主角穿成系统，第二主角穿成宿主，这样就可以一直绑定，齐刷副本。
总而言之，一篇文的剧情和感情都是不可或缺的，而文章的主体离不开人物，一些大长篇如果没法让两位主CP的感情线太多波折，可以考虑设定抓人眼球的副CP来撒狗血。但一定要注意的是，无论是主CP还是副CP的感情线，都不能脱离主线自行发展，必须紧密环绕剧情，否则就会出现后继无力，继而全文崩盘的悲剧……
打僵尸
论剧情流文章剧情线和感情线的融合——打僵尸
目前的小说流派之中，有两大不同的流派各自占据小说路线的半壁江山。其中有以人物剧情为主的小说流派，称为剧情流。而以小说人物与人物之间的爱恨情仇为主的可以称为感情流。
这次就说一说剧情流的小说。一听到剧情流，可能很多人就认为感情线在这里就变得不重要了，或者是可有可无，于是在作者的写作之中就会出现剧情非常紧凑、引人入胜，但接连三四章、甚至八九章都不出现一点和主角感情有关的任何线路，一味的走剧情。如此写法就会让读者在看过剧情爽过之后，猛然发觉有哪里不对。哪里不对呢？哦，主角竟然没谈恋爱！除去一小部分读者纯喜欢看剧情升级之外，大部分的读者们其实都很喜欢在紧张的剧情结束之后，来一段萌萌的、或者是狗血的感情剧情，毕竟主角也是一个人，而不是没有感情的人，大部分的读者都会不自觉的把自己带入主角之中，这样一来，有血有肉有爱有恨的主角就会更让人欲罢不能了。
所以，剧情流文章之中还是要巧妙地融合上感情线，才会更加的吸引读者。
同时，剧情流无非是报仇、升级、斗天斗地斗反派的过程，这样的过程写多了，如果节奏感把握不好的话，很容易让读者失去兴趣，那么此时就可以上感情了，报完仇么么哒一下，升完级有帅哥美人互相鼓励一下，甚至在争斗升级的时候有了感情线的介入，就会让剧情变得更加丰富、主角有了感情，做起事情来才会更加的有干劲不是？而如果往根本来说，剧情的开始不管是复仇、升级还是争斗，也是因为感情的驱使，想要为了爱人变强、想要为了家人反抗，都是感情。
所以，剧情流的文章之中是怎样也少不了感情线的，这种感情不管是什么，不管是对于谁，哪怕是对于自己，都是推动整个剧情前进的不可或缺的一部分。一篇好的剧情流小说，应该是能把二者巧妙而恰当的融合在一起，在剧情高潮迭起、精彩不断的同时，感情线路也会柳暗花明或者遭遇重大转折。
这样一来，有爽快的剧情又有一波三折的感情，融合了两个优点的好的小说便是读者一定会喜欢、也是作者要努力去写作的好小说了。
阿黑黑黑
也是有那种狂走剧情，攻基本不上线的剧情文的，只要剧情好打脸爽，攻就个背景板吉祥物嘛，根本无所谓……看那种文的时候还嫌弃感情戏太多了，不过没有感情戏还是不行的。
在攻受等级差不多的时候，就可以让攻受一起组队走剧情，这样就能兼顾剧情和感情线，让两个人的感情在这段时间里慢慢加深之类的。
不过两个人一起成长不太好写……反正我是不会写啊，这方面的文我觉得写的最好的就是月下桑大大了_(:з」∠)_
如果是另一方特别厉害的话，那为了平衡剧情，很多时候都只能让他暂时下线，要不然都这么厉害了还写什么，直接完结算了。一般这种cp都是关键时候出来救场的，不过这样的话有的读者就会嫌弃男主武力值太渣太没用，还是要看情况的……
或者可以把另一方的身份设置成反派boss，因为对主角有兴趣所以时不时观察，还可以隐藏身份到主角队伍里，不但可以培养感情，之后还可以相爱相杀，各种狗血……我都在说什么乱七八糟的东西啊，其实我根本就不会剧情流啊喂
那种另一方是主角的外挂的文最方便了，直接弄个随身老爷爷或者系统当攻，简直不要再省事，这种文也挺多的……还可以主角自己就是外挂？等等这样的话还算什么剧情流文啊
也可以干脆在开头就写死cp，然后目标就是复活他，然后中间加点回忆杀啊，结局就复活了，充满了扑街气息的设定。
南瓜老妖
我觉得很多剧情文或多或少都会遇到这样的情况，尤其是现在随着网文的发展，写大长篇的越来越多。全篇甜蜜日常恋爱，就算是硬编，也没有那么多梗可以用。
所以，为了支撑起整个文章，不让整个文章干巴巴的没什么内容可以看，剧情线也就越来越重要。剧情线所占的比例越来越大，感情线相对的也就越来越小。
我们写文的时候经常会遇到这样的问题。
比如，小受或者是小攻——要看你写的是主受文还是主攻文，反正是主要视角就对了——单刷副本走剧情线，这个时候另外一个主角就暂时消失在读者的视线内了。
这个时候文章下边读者就该发问了，另外一个什么时候出现？怎么还不出现？
作者自己也急啊，但是这边主角得走剧情，走完剧情才能把另外一个给放出来。
急也不行，这个时候只能按照既定的大纲来写，要不然节奏就乱掉了。整个这部分的剧情很可能就写的没滋没味。
这个时候如何解决这个问题？
我写小受单刷剧情的时候，小攻如果只是掉线几个章节，我并不会刻意的提，读者也不会觉得着急。
毕竟才几章嘛，也不是很久。
如果这段剧情特别长，两个人必须两地分居，中间或许会穿插小受想念小攻的情节。比如说睹物思人啊，或者是为另外一半准备东西什么的。这么一带而过，小攻就从侧面出现了。
反正就是点缀那么几笔，不能太喧宾夺主，因为这段剧情的主要内容是剧情。
或者，我一开始就设定好了，这段分别的剧情，以双主角视线来进行。两边都走剧情线，这样互相交织在一起。
我本人是不太擅长感情线的，写剧情线的时候感情线都是随着感觉走。写成什么样是什么样，把握好不写崩就已经不错了。
不过我觉得，剧情线和感情线两个从来都不是独立互不相干的。
有的时候感情线推动剧情线，有的时候剧情线推动感情线。这个要看自己的大纲是怎么安排的，或者是作者自己的感觉，觉得这个时候应该怎么写，才会更好。
而且，遇到个别情况怎么办呢？
例如作者就是比较擅长剧情线，完全可以发挥自己的特长嘛。
剧情写的特别特别精彩，让人完全想不起来暂时消失的另外一个主角，这也是一种特色。可以专门吸引一些就喜欢看剧情内容的读者。
有关第二主角与情节的贯彻
缘何故
码小说以来，遇上的坎坷特别多，尤其对于我这类笔力及深度有限，取材又相对单一的作者。
爱情题材，不论言情耽美，真正的主角都并非一个。虽然相对升级流来说，第一主角单打独斗比两人或多人并肩厮杀好写得多，读者却多在波澜曲折后想尝到甜蜜小点，或者甜蜜小点才是他们认定的主线。于是我不得不严阵以待，从第二主角粉墨登场，到他的地位稳固，双方天雷地火，同时要驱动情节。
一个不擅长感情戏的我和咸鱼没什么区别。
于是开始时，我常自嗨几天，回顾码出的文字，发现情节足够丰富紧张，但另一位主角却离奇消失。他这一跑时常好久，甚至十天半个月，下线迅疾又毫无预兆，仿佛是自己不爱抛头露面躲了起来。我连他衣角都抓不住，文下的读者阅过后就猜测他也许神秘地去做了什么，十分可爱，我又不敢羞涩地说："对不起我把他忘记了。"只好装作高深莫测，在之后抓紧时机把他生拉硬拽出来。
长此以往，搞得感情线僵硬冷淡，这位先生也可有可无。
每篇文完结后我会强迫自己再读一遍，以此回顾这一路遇到的瓶颈和留下的缺点。久而久之，我才恍然大悟，这位主角竟然在大纲里都没什么存在感。
我特希望他能自己抢戏，但这是不现实的，所以我这条咸鱼依然要带他谈恋爱和抢饭吃。
我的办法还是比较蠢的，那就是强行捆绑，强买强卖。
情节推动中第一主角所需要发展的诸如事业、友谊、亲情等等主线支线，只要有机会，我都将第二主角见缝插针地指引进去。事业发展时的合作伙伴、竞争对手、背景靠山，或者是别人，或者是自己，反正都要和第二主角有点千丝万缕的关系。这个关系可以是亲人、朋友、敌人，或者不太被喜闻乐见的前男友前女友（我是不太建议写这个角色啦）；朋友则从第一主角或第二主角个人的朋友，发展成双方共同的朋友，哪怕和另一个人只是君子之交也好，有了共同交集，才能一直有话可谈；亲人则能起到更多作用，或者和事业关联，或者对主角之间的感情有自己的立场看法，老人家一出手，某位主角的下线更成了不可能。
但这个办法的弊端在于我有限的笔力无法将它操控得更宏大，使得情节拘谨小气，千篇一律。可学习性也不太大。
徐徐图之
主人公A要单独去做一件事，另一位主人公B容易下线，要不耽误剧情，也不耽误恋爱，我有几点浅薄的经验。
第一种，充分利用通讯工具。古代有鸿雁传书，现代有手机Facetime，修真玄幻未来星际的可选项就更多了，总之让两个人联系起来，不管是娱乐圈文A去拍戏，还是校园文A放了暑假，或是升级流A在打怪，走什么剧情也要有中场休息，拍戏要休息，暑假也不可能一直写作业，打怪也会掉血也会累，这个时候不如就暂时停下剧情，远程与B谈一下恋爱。这种方法的适用性很强，基本不挑题材和文风，需要注意的问题是对话，远程恋爱只能通过语言去表达两人之间的情感，要花比较多的心思在对话上，才不会浪费这费心穿插在剧情中的、难得的恋爱小花絮。
第二种，思念是一种很玄的东西。两个人分开了，客观条件限制了不能面对面的谈恋爱，但千山万水阻隔不了对彼此的思念，打怪的时候会想，休息的时候也会想，吃饭喝水的时候要想，睡觉方便的时候还是要想，这种方法适用性也很强，它和第一种方法的区别在于，要重点去描写一些小细节，通过两人微小的举动、表情、言语去展现对另一个人的思念，以小见大，以情动人。
第三种，初期大纲就避免题目情况的出现。以晋江的常见题材来说，恋爱和剧情对文都是一样重要的存在，A与B可以有主次之分，但任何一方都不应该只是单薄的背景板，两个人要有很大的交集和冲突，才能够让整个故事好看起来。所以在初期构思设定的时候，题目中这样一方单独去做某件事，另一方被迫下线的情况，就应尽可能的去避免，如果一定要有这样的情形出现，所占篇幅也不宜过长。最好的处理方法是A要单独去的这件事，和B有一定的内在关系，这样在剧情上不至于冷落B这位主人公，每一个事件都能成为推动感情升温的发酵素，同事也容易制造更多的剧情冲突，增加可看性。
漫漫何其多
剧情和感情线一般是同步进行的，剧情线整体节奏偏重一个人的时候，未免另一主角下线，我的习惯是在写细纲的时候，引申出一些关于远离剧情的主角的支线剧情，让他参与进来，和主线主角保持一定的剧情上的互动，有了情结上的互动，顺水推舟，感情戏可以顺其自然的发展。
主要工作还是在前期，特别是整理细纲时期，宏观的调控一下，纵向审阅大纲，在剧情推动的同时，横向上是否轻重有度的给另一主角足够的戏份。
剧情感情虽然是一起进行，但为了保证阅读的舒适度，给读者更好的阅读体验，两条线谁轻谁重也要根据实际情况来操作，比如在剧情跌宕紧凑的时候，可稍微侧重剧情，因为这时候读者的关注点在事件高潮上，下线一两章也不会造成阅读上的断片儿；在剧情平稳的时候，愉快的发展感情线，填充剧情。不过分配上还是要均衡有度，两条线尽量同时进行，单走一条线两章以上就容易造成脱节，当然这也可能是我笔力不足的缘故。
具体操作方法很多，古代的话，可以给容易下线的那一主角安排同剧情有莫大关系的特殊身份。主线主角要夺嫡，那可以给另一主角一个和军政有关的身份；现代的话，给另一主角一个和主线息息相关的背景，主线主角征战娱乐圈，另一主角可以是经纪人，总之，越贴近剧情操作起来越方便。
然后，在最后梳理大纲阶段，再把控一下互动节奏，在保持剧情走向顺畅的前提下，双主角之间如果有互动空档，适当填补小剧情，让感情线更加连贯。
蝶之灵
剧情流小说是以剧情发展来推动故事的进展；而感情流小说，是以主角之间的感情变化作为故事的主线。在我看来，这两种模式并不相互矛盾，反而应该相互结合。
如果在感情流小说中，两位主角天天只知道谈情说爱，不去做其他的事情，那么这个故事的剧情就会非常薄弱，也会给读者造成"没有爱情就活不下去了"的负面影响。而剧情流小说中，如果主角天天只知道打怪升级，没有任何感情戏份，读者看起来也会非常的枯燥。
如何把它们结合起来，最关键的一个词就是——水到渠成。
在写一本书之前，我觉得，作者脑海里应该对接下来要写的故事有个整体的轮廓。
比如仙侠题材，你想让主角一路升级打怪最终修炼成仙，那么你的故事必定是把主角不断地换副本提升能力作为主线。在主线中插入感情戏的方法有很多，例如，主角危难时刻被他的CP所救，或者两个人在遇到大Boss时并肩而战、惺惺相惜，在打怪过程中其中一个受伤另一个来照顾，再或者，出现一些配角让主角吃醋、发现自己的心意等等。
再例如医疗、职场、悬疑、竞技之类的题材，剧情和感情结合起来其实会更容易，平时看点像医疗、悬疑之类的电视剧就知道，80%的情节是主角在处理各种工作上的难题，而感情戏除了在闲下来的日常生活中穿插描述之外，还有就是主角遇到无法处理的难关、或者两人一起陷入危机，日常生活中可以先慢慢铺垫两人对彼此的感觉，危难关头，就是感情发酵的好时期了。
就我个人的经验来说，想写长篇升级流剧情小说，最好还是把主角的另一半设定成他的伙伴，两个人一起奋斗并肩作战，这样就不会让读者们觉得另一半长期下线。
我写了两本竞技大长篇，其中一本就是主角和CP并肩作战，感情戏真的特别好穿插，比如，比赛赢了两人互相拥抱庆祝，输了彼此鼓励，闲下来一起吃个饭逛个街，这都是增进感情的方式。
但我目前写的这一本书，由于CP设定是相爱相杀型，两人在不同战队，就会经常出现另一位长期不在线的情况，读者们对这个问题反应得也比较多，为了让他俩在一起多相处几天，我无奈之下就开了世界大赛副本，把他俩强行弄到了一个战队……最终还是变成了队友。
总结一下，在不影响主线进展的前提下，将两位主角日常生活中的互动穿插在其中，像温水煮青蛙一样铺垫好感情线，然后利用剧情的高潮——比如危机、难关之类的转折点，让两个人的感情达到顺理成章的转变，从量变达到质变，这样的话，剧情不会显得单薄、枯燥，感情戏也不会显得太过突兀。
报纸糊墙
关于怎样才能不把CP写成路人甲的这个问题，对于很多剧情流作者来说，都是一个不太好解决的难题吧，比如说我啊，我就很擅长把CP写成路人甲，当然这种事就算再怎么擅长也不会有人夸我就是啦。
至于怎么解决这个问题……
从前真还没怎么好好思考过，前几天编辑跟我们说，这一次的作者大会可能要讨论一下这个问题，然后我也很认真去想了一下。
就目前来说，我对于这个问题的解决方法（虽然我自己也没怎么解决好），就我个人的经验来说，一个是强调CP的存在感，另一个就是CP要有技能，能参与到故事情节的发展当中。
关于存在感这一点，相信大家都有体会啊，差不多的出场次数，一个有魅力有个性的人，和另一个平平无奇的人，一个很可能是重要角色，另一个基本上就是路人甲了。
所以就是说，CP一定要有魅力，要有个性，要让读者喜欢他，喜欢到那种，就算作者写着写着忘记了，读者也会在评论区嗷嗷叫着快点放他出场，这样程度就差不多了吧。
再来就是技能，诶，这个其实也不需要多说吧，CP肯定要有技能啊，尤其是一些节奏紧凑的剧情流小说，CP要么就跟主角并肩作战相辅相成，要么就是他本身就是一个很牛掰的存在，可以经常给主角开挂，或者是可以激励主角不断前进到那种吧。
钟晓生
剧情线和感情线是蛮难一起推进的，我看很多文的时候也很着急，攻完全变成布景板了，几十万字不出来一下。如果感情戏写得多，剧情又可能会变得很拖沓，像我自己就经常因为写感情戏，导致我觉得我的文节奏感很糟糕。
我觉得想要剧情线和感情线一起推进，最好的办法就是主角双方都能够参与到剧情线里。我看很多作者会把小攻和小受都设置得狂霸酷炫拽，受本身已经武力智力各项全面发展了，所以就不需要一个比他更强或者更他一样强的队友来参加打怪通关的过程。我觉得可以给两个人分工平衡一下，比如小受是智力担当小攻是武力担当，像非天的很多文就是这样。或者一个是DPS输出，一个是AOE群攻，或者还可以是奶妈。或者一个物理系一个魔法系。不要一个人全能把所有的活儿都扛了，两个人各有所长，两个角色都可以很有魅力，也不会说一个人通关另一个人几十万字都不出现。
我知道有些作者就喜欢把攻或者受写得特别全能，不想分出一个技能点去给另外一个人。其实还有一种办法我觉得可以扮猪吃老虎。比如主角身边一个队友，看起来笨笨哒，萌萌哒，没什么很厉害的本事，但其实这个人很腹黑，因为某些原因故意隐藏自己。比如说P大的《有匪》，里面一直是女主角在打怪，男主角前期只会轻功和嘴炮，后来才发现男主角其实身怀绝技，但是因为中过毒所以不敢用武功，最后是为了救女主角力克强敌。或者说像无射大大的《杀青》，小受为了接近小攻装成一个很乖巧的学生，其实他就是那个大杀手。这样攻和受其实都很厉害，但某一方需要隐藏自己，两个人还是可以一起走剧情，一边发展剧情一边发展感情。
再不然主角双方如果不是队友，也可以是敌对的关系，小受要不停地跟小攻斗智斗勇，在碰撞之中就产生感情了。
总之要让感情线和剧情线融合，在写文之前设定人设的时候就很重要，他们之间到底是互补的还是敌对的，给一个契机双方都能够发挥，毕竟要先有机会出场才有可能发展感情嘛。
玉师师
相对于受而言，攻更容易沦为背景板，多数在一些主受文中，有的文主角就是受，整个篇幅都在讲发生在受身上的事情，相当于言情里常说的大女主戏，就是女主一个人的舞台，大多数人物关系由受一个人往外辐射开，这个时候攻与家里阿福的区别只是能爬床而已，那为什么还要有攻，因为不想写言情，既然出现了攻，就需要给攻一个人设，包括外表、背景、家庭、社会关系等，最重要的是性格，性格决定命运，同一件事情在不同性格的处理下是不同的，有性格的攻又会带出新的剧情，他参与进去了，就不再是背景板了，很多时候剧情流的文章中攻沦为背景板就是因为没有参与到这一段剧情中，比如说受重生了，回来复仇，要洗刷掉自己的罪名，忙得脚不点地，可这个事情和攻无关，所以全程攻就默默地看着他，变成了一个人形背景板，甚至走到了镜头外，默默地磕着瓜子，安静地当一个迷弟。可他是攻啊，暂时还不准备换掉的攻啊，读者看一篇耽美，是要从中汲取丰盛的情感的，攻受在跑剧情的时候是要有感情交流的，一个受回来复仇，这时候攻不可能无动于衷，爱他则会给予协助，恨他则会给予阻拦，无爱无恨的时候就写一个冷漠的眼神，一个不置可否的轻笑，无情也是一种情感，随手提一笔这个人物性格就会出来，甚至还可以写受的复仇与攻有关，这样两人不但有感情上的碰撞，还有剧情上的矛盾冲突，这篇文就不再是受的独角戏了，两人在戏份上势均力敌。
青色羽翼
在剧情中如何兼顾感情的问题，要根据文的不同题材采取不同的处理办法。
比如升级流的文章，一般会采用两人一起升级的方式，这样会有一种两小无猜青梅竹马的感觉，尽管在走剧情并没有写感情，可是双方互相扶持就会产生令人心动的互动，哪怕这个时候两人还没有确定感情，只是披着友情的外壳，也会给人一种很暧昧很激萌的感觉。
共同升级互相扶持的两个主角之间的关系，在不同的升级流文中关系也会不同。比如武侠仙侠文中，两个主角如果是师徒和师兄弟，那么这种剧情就最好处理，因为他们有无数的时间在一起，还可以一方闭关一方全力守护，这样尽管一方并不在线，可存在感还是非常强烈，而且会有小别胜新婚的强烈思念在其中。
而都市异能文则可以是同一阵线共同作战的队友，你异能发烧无法动弹我背你，你异能耗尽我背你，你受伤我背你，当然也可以将背换成公主抱，这样视觉效果会更美好。
还有就是未来的星际文中，那当然最好的就是将军和属下的关系啦。为了联盟为了人民为了整个星际的和平，你必须永远处在危险的巅峰，我不会阻止你，但是我会永远站在你身后，默默守护你。
以上只是升级流的几种类型文，其实还有很多种类型，比如朝堂斗争、种田、快穿等等等，但只要把握好两个主角的关系就不会出现剧情和感情的分歧。还有特殊情况就是有人会选择主角双方对立面相爱相杀，你出场我就出场，你和我永远都是敌人，你只能死在我手里这种相爱相杀也是非常萌的，可是这种必须要把握好对立的度，不然可能就会虐，像我这种喜欢暖文甜文的读者看着会心碎。
月下蝶影
怎样让主角在做任务时兼顾谈恋爱是很多作者在写文时都会考虑的一个问题，包括我自己在内，常常都会为了剧情与恋情兼顾而费劲脑汁。
为了避免读者朋友们因为太过怀念另外一位主角而产生抗议，我曾经用过很多方法，比如说利用旁人的描述，让另一主角适量的曝光，不过这种方法效果并不太明显，因为另一主角并没有真正的出场，这对喜欢看恋爱情节的读者来说，只能是画饼充饥。
后来我又总结了一些经验方法，这种情况下，如果是古代文，可以穿插主角们之间互相通信、送衣物，又或者在主角之一办理某件事的时候，让另外一个主角意外登场，给彼此一个惊喜，借此升华两人间的感情。
如果是现代文，这个问题更好解决，电话、微博、朋友圈之类的社交工具，都可以为主角们营造出甜蜜温馨的氛围，甚至还能利用主角的某些性格特征，制造出小萌点。比如说一本正经性格的主角用卖萌表情，不爱用社交网络平台的主角，为了另一个主角天天刷微博，朋友圈，默默关注主角动态。
不过这一切，都建立在主角之间已经互有情愫的情况下。如果没有这个前提，主角想要培养两位主角的感情，我有三个浅见。一是让事件发生时，与主角二人都有一定的关系。二是让事件中当事人，与某位主角有一定的亲友关系，而另一主角恰好是处理这个事件或者受这件事牵连的人。三就是巧合的相遇，巧合另一层意思就是缘分，这种方法虽然没有新意，但是却不错的方法。
作者创造出来的人物是死的，但是作者又可以赋予他们灵魂，在作者的笔下，可以让一切都变得合理起来。
绿野千鹤
我觉得，剧情和感情本来就不应该割裂开来看。我们是写耽美的，最终的目的不就是要让主角在一起甜甜蜜蜜吗？所以，在设定大纲的时候，剧情就应该是为两人的感情服务的，而不是用两人的感情给剧情增色。
所以，这个问题应该从根源上解决，就是设定入手。
首先，就是要把两人感情的进阶状况，明明白白地写进大纲里。如此剧情进行到某某阶段拉小手，再到某某阶段亲小嘴……奔着这样的目标，就不会把另一个主角遗忘了，忘到一边还怎么拉小手嘛。
再者，就是人物设定方面。
我知道有些升级打怪的场景，只写一个人会更好写一点。但是，在走剧情的时候，主角不可能一个人完成所有的项目，总要有配角来辅助，这个时候，完全可以把配角的辅助作用给另一个主角，让两人互相配合。当然，这个在一开始的设定里就要有，最好是两人的性格相辅相成，或是拥有的技能可以互相补充。
比如，攻武力值高，那就把他设定成头脑简单的家伙，把受设定为武力值低但智商比较高，这样两人就谁也离不开谁，走剧情的时候，也就不会丢下某一个了。
当然，还有更简单粗暴的办法，在玄幻、神话题材里，把攻受其中的一方设定为小动物或者剑灵、器灵之类的，可以揣怀里，随时随地都可以拉出来亲热一下了，哈哈
藏妖
别人的文章我不好妄加评断，就拿自己为例说几句吧。我的故事都是以推理为主，感情为辅。刚开始写的时候没什么经验，只能在主角的言辞上下功夫，尽量让他们说的话鲜明、独特、有个性。一不留神，就会把人物写成话唠。其实我不喜欢话多的男人，所以那时候我就特别苦恼。
后来，写得多了，经验和感受也就多了。以前的写法只能上说是三流写法，人物性格浮于表面，很难融合到整个剧情中去，有种被我请塞进去的感觉。后来，有个朋友给我说"牛逼的文才是好老师"，抱着试试看的态度，我开始疯狂的看书，我发现不少大神在描述情节的时候，几乎不让主角说话，但是我能从字里行间感觉到主角强烈的存在感。所谓开卷有益嘛，看了这么多书真的学到很多东西。人物性格是感情线中很重要的一个元素，什么性格会选择什么样的感情，什么样的感情能够刺激什么人物的性格，故事里的事件刺激人物，人物性格推动剧情，这就是一个良性循环，可以吧感情、剧情融合在一起，相互刺激。人物、剧情、感情、我把这三点叫做黄金三角。当然了，我还没做到黄金这一步，目前为止仍在努力。
以前和现在我经常遇到这种情况，某段剧情不需要主角之一的参与，那么，这段剧情里就会少了一个元素，很容易造成主角线的断裂，这种时候怎么办。怎么写既能让主角不在其中就让读者念念不忘，人不在但心还在。经过很多次失败，我开始尝试用人物的性格魅力做铺垫，一个好的人物他的言谈举止、做事风格、价值观、道德观、审美观、都是吸引读者的亮点。
雾十
其实我的攻君一直都在被读者说没有存在感QAQ我实在是提供不了什么好的解决问题的建议，倒是能大概说一下我的攻君为什么没有存在感，供大家逆向思维避免一下误区。
一，无处安放的攻君。我设置大纲的时候，会出现大纲都搞定了，才反应过来"攻君呢？"的情况，完全不知道写剧情冲突的时候，该怎么安置攻君。安排在冲突点上的话，怕有读者说攻君怎么能这样，不喜欢他了；攻君怎么能那样，不喜欢他了。虽然也有可能会为此加深攻君的角色性格，但是我实在是不太会把握读者口味，一般都是自己喜欢什么就写什么。所以宁可不安排，也不想写攻君有争议的地方。
二，我个人比较喜欢写亲情和友情，很多事情亲友都能解决，攻君完全没有出场的必要啊囧。
三，还是我个人的因素，不太喜欢写依附于攻君的受。更喜欢受自己本身很强大，又或者是受的亲朋很强势。所以……攻君就再次没有存在必要了_(:з)∠)_我对不起我的攻君，反思三秒钟。
其实我也一直在试图改变自己的这种想法，想方设法的设定攻受更多的互动。好比无论受做什么，都会先和攻商量一下，不是希望攻帮忙啊，或者是拿主意，只是出于尊重和信任，给对方一个知情权，想让自己的计划更完美啊什么的。
再不然就是干脆从身份设定上入手，让攻受没办法分开。好比最近在连载的古耽，攻是受的背后灵，无时无刻不在一起，也就不用担心攻下线的问题了。
可也不能攻本本都当受的背后灵啊QAQ所以还是只能默默当吃瓜群众，前排围观大大们的意见了。
绝世猫痞
我是一个不会谈恋爱的人，所以不擅长描写那种欲语还休的小娇羞，或者主角之间不确定的那种试探，俗称撩。所以我的主角之间很少发生传统感情故事里那种各种误会，各种解释，历尽千辛万苦最后在一起的感情线。也就是说，我的人物往往从故事伊始感情就是确定的，为了减少描写恋爱的困难，我甚至会设定一些类似契约的东西，让他们从一开始就成为很明确的CP。
那么，谈恋爱的阶段我已经省了，我的主角在整个剧情线的一开头就完成了组队，接下来一起打怪就好了，即使分开做任务，篇幅也十分有限。
因为这种不知道是个人特点还是缺陷的原因，我在剧情线和感情线的融合方面没有遇到太大的困难，也许将来我会试一试，写一篇单纯单一视角展开的，成长型的故事，让主角正常地谈个恋爱。
那么对于这个论题，除了我上述在写作过程中形成的一点歪打误撞的经验，在阅读的过程中我发现宅斗文似乎也值得借鉴。宅斗文女主很多会在全文中段甚至后段才确定男主，但前半段故事并不会因为没有感情线而失去看点，于是是不是可以认为，读者虽然喜欢看主角感情方面的互动，但当剧情紧凑，爽度强的时候，他们也能接受主角"以事业为主"，对感情描写少一点篇幅。
归根结底，我觉得当一个故事让读者因为攻受感情描写较少而弃文的时候，潜台词其实是剧情不够吸引人，受（攻文则是攻）的人物塑造不够饱满，无法单独撑起一个故事的核心吸引力。
读者的吐槽往往是下意识的，我们不能光听他们的字面意思，他们说"攻这么久没出现了，我要弃文了"，作者就慌里慌张推剧情，让攻赶紧出现，他们说"不想看打怪啊，赶紧让他们谈恋爱刷日常吧"，作者就略过正常剧情，赶紧加日常。
我们可能应该琢磨一下这些吐槽背后的真正原因，是不是因为受的表现不够亮眼，故事不够抓人，他们才觉得不满足，想让攻赶紧出现拯救这个故事。是不是因为故事情节设置不好，爽度不够，他们才觉得这一段枯燥乏味，想吃点糖聊作安慰。
当然，人物塑造和故事编排都是一个文最核心的东西，对于女性读者来说，前者可能比后者更重要，所以能够避免CP一方长期下线，还是尽量避免吧。
至于如何避免，我觉得剧情向耽美文，可以试着在做人设的时候给CP一个互补型的设定，尤其在技能方面，这样就类似打游戏组队，当一个故事必须有一个团队而不是单个的人去解决各种一环套一环的危急的时候，你自然而然就不会把其中一个人给落下了。
楚寒衣青
既然是剧情流文章，那么让主角在做任务的同时兼顾谈恋爱的最简单与最自然的方式，就是从设定上就让双方都加入同一个剧情。
1在设定上，身份的互补可以是命中注定的对手，可以是合作伙伴。
举一个例子，罪案剧里头，经典的搭配是警察与侦探／警察与法医／警察与罪案演绎学家；又比如《汉尼拔》中，犯罪现场的演绎学家与伪装成正直心理学家的大反派，前者始终相互合作一起行动，后者既有合作戏又有对手戏，这样他们在这个剧情之中，天然就为同一个或相对立的目标而努力，出现的地点／努力的方向，非常容易重叠，更多的对手戏就代表着更多的感情戏。
2上一条所说的设定中身份上的互补，最关键与最核心的一点，其实就是剧情流文章中无法绕过的一点：既然要保证出场的频率，纳闷两个人物都要参与入剧情流的主线之中，发挥推动剧情前进的作用。
一篇好的文章，它的结构应该是紧凑的，这就意味着剧情流的文章发展剧情的时候，最好能够演化感情，当感情发生变化的时候，它又反过来推动剧情更近一步的发展。
3除了上面两种之外，其实还有一个充分不必要的等式。
以讨论的感情戏距离，一个出场地很多的角色，肯定是一个重要的角色，是作者着力刻画的一个角色；但一个重要的角色，未必是出场很多的角色。这个话题又回到第二点，角色对剧情的贡献程度上了。
这边以一个男频文来举例，比如有这样一个BOSS，他干掉了男主的父母，横刀夺爱了男主的未婚妻，又在男主前进的道路上投下无数徒子徒孙去阻碍干扰男主，那么就算他的真容只在最后完结的三章出现，他也是一个非常重要的／让读者印象深刻的角色，因为他看似不存在，实则如背后灵般无时无刻不存在，这就是最近流行的，男主和BOSS互相之间的箭头已经突破天际了。
所以，在剧情流的文章之中写感情戏，并且让感情戏的另一方不长久地脱离读者的视线，最重要的是，让另一方也加入这个大剧情，并且推动这个大剧情。
吕天逸
会喜欢剧情流小说的读者应该不大会喜欢大段以恋爱为目的的攻受互动，应该是更看重剧情的精彩流畅，那么可以将感情戏打碎分散在剧情中，穿插在剧情中的一点"糖"会很动人。
比如之前看过菖蒲的韦长歌苏妄言系列，虽然不是真正意义上的耽美不过很暧昧，很久以前看的，但是有一个很小的片段让我一直记得，就是在一段紧凑的剧情间隙中，其中一个主角动作亲昵地给另一个主角擦了擦汗，而另一个主角，人设是比较高贵冷艳，不大喜欢和人亲近的，却很自然地让这个主角给自己擦汗，隐约记得还笑了一下。
穿插在剧情中的这个小互动给人的感觉就是非常甜。所以说第一点就是，主角都是人，互有好感或相恋的两个人不管在做什么，他们在一起的时候肯定会有各种细节的表达，互相擦个汗，关心一下，没人地方说两句情话，将这些细节见缝插针地穿插在剧情中，一长段剧情下来感情戏也自然就水到渠成，不需要大段大段专门讲谈恋爱的甜蜜互动也会让人觉得"啊他们之前怎么怎么样过早就有基情"，"那个细节看得出攻很关心受"，"这两个人平时那么暧昧在一起是很自然的"，这样。
如果说在进行剧情的时候，攻受两个人完全是分开的状态……一是可以采取一些远距离的通讯手段，偶尔让他们联络一下感情，电话手机鸿雁传书，总是有办法的，哪怕仅仅几句嘘寒问暖，笔力足够的话也能描写出甜蜜的味道。其次也可以有一些信物，或者回忆，比如说在做任务时看见某样事物，勾起主角1对主角2的某一小段回忆，这样也是很自然的事情，因为恋爱中的人就是会比较容易睹物思人。
需要注意的就是避免牵强，最好在前文埋一些伏笔，举一个非常简单的例子，比如说前文提到攻喜欢菊花（……？？？），受在自己做任务时偶然看见某处一大片盛放的金盏菊（……？？？），就自然而然地心念一动，想起XXX喜欢这样的花，如果他在blablabla，然后就可以加固一下感情，甚至可以引出一小段两个人一起赏花的回忆……然后继续剧情。
何婪
身份设定上的不同，可以演变出多种写法
【一】相爱相杀法：
1，敌人变爱人：这种设定开篇的看点就是攻受身份对立，小攻一般设定亦正亦邪，苏感爆棚，随着剧情发展，攻受不断刷副本走剧情，人物的性格背景等铺展开，当主线越来越明朗，人物变得丰满立体，角色之间的关系逐渐发生改变，主角感情明了的时候，剧情也进入最高潮，感情与剧情并重再来个几个收尾副本，全文便可完结；
2，情敌变情人：这种角色的对立与敌人变爱人有几分相似，但又多了荒诞的狗血感，如果再加上一些白月光或红玫瑰的配角增色，多重关系错综复杂，将读者彻底带入，随着角色不断增加深入，每撒一次狗血，主角的感情就增进一层，最高潮爆发后，做好后面的扫尾工作，再来几个甜蜜的番外，一本书就可以顺利完结了。
3，兄弟父子变伴侣：狗血程度比情敌变情人更胜一筹，从亲密的关系变成微妙的关系是这种设定的最大看点之一，掌控好关系变化时暧昧的火候十分关键，一般来说这种设定的文，要么极虐，比如两个相爱的人最后发现彼此有血缘关系，其中心酸只能用"天下有情人终成兄弟"来概括；要么极甜，伪兄弟伪父子什么的，是亲人也是爱人，比别的设定更加亲密的攻受关系，更加便于发糖。由于这种设定具有先天性优势，攻受本身关系亲密，因此描写的侧重应当着重挖掘小攻的隐藏属性，将小攻的另一面与小受的事业绑定，这样感情和剧情就都不落下了。
【二】共同成长法：
1，感情剧情交叉碰撞法：主角在年幼或年轻的傻白甜时期初识，刷感情线，随后各自刷副本成长，走剧情线，高潮来临时，主角汇合，感情升温，副本融合，剧情进入高潮，待高潮部分走完后，主角们再分开共同进步，增强角色的苏感，从而循序渐进，完成全文。
2，感情剧情融合并行法：主角相识后，始终相伴，各司其职，感情逐步升温，每次大事件后，主角感情提升一次，一般这种情况下主角们的性格冲突较大才有看点，随着剧情发展，各方面共同进行，最终全文完结。
此外，以上几种设定也可融合使用，如设定攻受是敌人或者情敌的时候，由于身份的冲突，将两人长期绑在一起更能增强可看性，便可使用双线交叉法，让攻受共同进步成长，两个身份不同性格迥异的人逐步了解对方，提升实力，刷事业副本，最终突破重重艰险完满地在一起；
又或者写伪兄弟的时候，由于攻受身份设定，两人从小一块长大，在一起的时间很长，选择双线并行法，短暂的分开反而可以促进攻受感情发生变化，每次分开，攻受互相提升实力，随着剧情逐渐深入，攻受感情冲突不断，在大高潮的时候，两人事业达到巅峰，彼此的感情也终于由兄弟情谊化作爱情，如此便可完美收尾。
廿乱
我个人写的文呢是以感情为主，剧情线为主的文也写过，不过比较少，以剧情为主确实会出现容易让另外一个主角下线的情况。
在这种情况下，首先，我觉得在设定的初始时可以让另一个主角更多的参与到主剧情中，两个主角一起走剧情我个人感觉会更有趣，更有意思一些。就我个人而言，在看小说的时候也希望两个主角一起攻克难关。
其次，我觉得可以多线并行，两位主角有可能同时进行不一样的剧情，但是在写剧情的过程中可以不定时的制造一些有必要的偶遇，增加文章的趣味性和可看性，使更喜欢感情线的读者们活跃起来。
再次，我觉得可以写"先婚后爱"，好吧，我就喜欢这类题材，也经常写。两个主角在一起走剧情的时候可以边进行剧情也可以边发展感情，写的时候剧情线和感情线都有了，可以一举两得。因为经常写婚系列的文所以我都是先想好他们的感情发展再开始写文，不过这样写的主要目的是发展感情，剧情线就相对少一些，全文的字数就上不去，基本上预计的字数不会超过四十万字，这大概也是写感情文的唯一一个弊端。
我之前写过的一个机甲文——《军婚》，是"先婚后爱"类型的，主角从对机甲的零认识到后来成为大神发展事业线过程，中间穿插关于主角与爱人的小互动，养养机甲宠物，一起解决极品，见家长，等等。写感情也挺有意思的，个人感觉人物互动比较多，可以随意所欲的设计各种小互动，有温馨有笑点，看文的读者也会很愉快。
最后，我觉得每个作者的风格都不一样，有的作者可能更喜欢写剧情线，有的可能更喜欢感情线，有的喜欢双线并行，都是要看个人风格，每个人擅长的点都不同，也不必太强求感情线。
爱看天
我总结了一下，就是：注重细节，合情合理，揣摩人物内心。
写感情线发展的时候，因为剧情是大的方向，要写出两者的感情就要从细节处着手，比如一句话一个眼神一个动作，从这些方面来描写人物感情的话，就会比较细腻。
这一个就是注意细节来描写感情。
这是"情"，另外一个"理"，就是剧情。
合理，就是根据剧情的推动来写，根据剧情的发展来达到水到渠成的目的，比如什么事件可以让主角互相倾慕，什么情节可以让主角产生矛盾，等等，波折感情起伏融合进剧情里面，根据剧情可以来推动感情发展。
揣摩人物内心，就是把自己带入到人物里面去，写受，就把自己带入特定角色，你会怎么做，对方会有什么回应，自己写的有带入感，读者也会有带入感。一个感情自己都无法确定的时候，读者也会产生怀疑，就没有什么趣味。
每次写一个章节的时候，我都会在脑海里像是放电影一下，把这一章发生的事情在脑海里过一遍，也没有特定的技巧，就是先演练一遍，抓住最浓烈的感情部分，甚至最激烈的感情的时候，会产生新的剧情。
写文归根结底是写人。
一个人，他的一生必定是有故事的，他在这一生发生了哪些大事，哪些是因为一些感情而做出的改变，对他今后、对整个文和故事的影响，也都是巨大的，就会更有戏剧感，冲突强烈才更好看。
一句话概括，就是粗中有细，剧情流肯定要以剧情为主，需要花费很多笔墨，自然就挤走了感情线。但是这个"线"字恰好就是感情描写的精髓，像线一样埋在剧情里，也就是细节的描写，然后水到渠成，写的一气呵成，看的也会更爽。
写的到位的话，一个眼神也能让人心暖，读者也能体会到作者的用心。 |
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碧水干货
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