青枚谈想象力与小说情节的创造性结合

　　1.我来问好了…

　　现在小说能写的情节都差不多被人写过了，若本身想像力不足，应该怎样编排情节才能不致令文章沉闷呢？特别是偏现实的文章，处理不好就变了生活流水帐，青瓜大人有什么办法解决呢？

　　☆☆☆ｃｊ无极限于2005-07-09 19:15:32留言☆☆☆

　　青瓜大人……，那个，让我打个洞钻一下先。

　　偏现实的文章，个人认为，不适宜情节太过离奇或者推陈出新，还是以表现现实生活为主，且不说现实中的人不能飞檐走壁上天入地，即使是很小很寻常的事情上面违反常规都会让人感觉不舒服。我是这么想的，偏现实的文章，可读性存在于鸡毛蒜皮只言片语中，从生活中观察来的细节，以想象加工一下，会变得妙趣横生。比如《贫嘴张大民的幸福生活》里，张大民那段关于“你们厂的馄饨，我们厂的馄饨……”地论述，正常生活里没人会说这些，要写成这样，需要作者的想象力，但是这样的想象力，就不是去漫天神佛的编造情节了，而是需要独具匠心地整合生活里的素材。

　　另外，偏现实的文章里的想象力，也可以体现在视角的挖掘上。日本有一部很有趣的书，叫做《我是猫》，就是以猫的视角来观察生活中的人们。我的意思是，往往我们从一个角度看是流水账的东西，换作另外一个角度来看，会让人觉得想象力十分丰富。比如郑渊洁的人民币的故事之类的东西。我觉得这类性文章里的想象力，就体现在独特的视角和切入点上。

　　2.我的问题是想像力太丰富了，天马行空，无的放矢，太多太多的灵机一动，有无限的可能，但，如何让它成为现实，与情节完美结合，行文流畅，不致造成前后不搭，喧宾夺主，却把握不好分寸．

　　请大人赐教．

　　☆☆☆燕六绿于2005-07-09 19:31:31留言☆☆☆

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　　啊，想入非非，异想天开是很容易的，想归想，动笔成文章却难，尤其是要连接成功，不致前后不符，与全文遥相对应，更是难上加难，所以，请大人一定一定要不吝指点．

　　有什么秘笄吗？

　　☆☆☆燕六绿于2005-07-09 19:40:06留言☆☆☆

　　赐教指点不敢当，只说说我自己的一点点体会吧。

　　因为我自己也是一个主意不停往外冒的人，也常常会被灵机一动冒出来的点子吸引，忍不住想要偏题。我想这个时候，一定要把握一个原则，那就是所有的情节，一切的桥段都是为了表现主题而存在的。无论这个灵机一动有多么精彩，或者绝妙，如果影响了主题的明晰，就应该忍痛割爱。所以在写文之前，至少在故事架构出来之后，要先明确这篇文章想表达的是什么，主题是什么，然后一切围绕主题进行。如果实在喜欢突然冒出来的主意，不妨先写出来，当做番外什么的也好，就是千万不要主次不分。

　　至于怎么样把想到的写出来，这个，就要有一点试验精神。我是这么做的，如果有一个点子，就以这个点子为起点，向四周辐射，估计可能会出现的情况，确定大致方向之后，就动笔，按照已有的构思和设定，把适合整体框架的各种桥段当作点列出来，分别写在卡片上，然后排列这些卡片，从中寻找彼此之间最有可能的因果关系。这样的试验得出结果的可能有无数个，每一个都具有巨大的吸引力，这个时候就会磨掌擦拳，跃跃欲试，想要把这些可能性都写出来。但是只能选一个作为主线来写，如果都想写，很有可能就是无法兼顾，反而陷入混乱中去。

　　1、偶的问题是想像力无法与现实相结合……或者是些出来才发现怎么能这样！

　　而且，很多时候，看似很不一样的东西写出来都是一个味道。

　　☆☆☆凌千迟于2005-07-09 19:45:01留言☆☆☆

　　嗯，这个我觉得，关键在于你需要不断尝试不同的写法。从不同的角度看同一件事情，会得到完全不同的结果。写文也是一样，你从不同的角度去写，写出来的东西也会不同。如果老是从一个角度去写，写出来的东西就总会是一个味道。这是一个慢慢摸索的过程，我现在也还在摸索中，未必能提出什么有效的建议。

　　至于说想象力和现实的结合，不大明白具体指什么。如果说想象力无法和现实生活的结合的话，还是那句话，关注生活中细微的东西，做出联想会比想出一个奇妙的事件，然后想办法放进现实里来的要容易。如果现实指的是小说里的环境的话，那么首先要对这个环境有一个概念，大概会与正常的世界有什么不一样，然后就想办法把这些不一样的地方表现出来。

　　还是那句话，不要为想象力而想象力，想象力永远是为了情节服务的。

　　2、比如我要介绍一家人的背景，当然这是虚构的。我想到两个角度：

　　一是比较清楚地交代各个人物的情况，这样之后在描写他们之间的冲突的时候，就比较自然，由因而发。但是这样下来似乎没什么悬念，读者了解他们的不同背景和性格，所以会发生什么事也比较好判断，也好理解。

　　所以我想到另外一个角度，先不交待每个人的情形，等矛盾冲突发生以后，再加以解释说明，这样对于故事的吸引性是不是会好一点。

　　青大怎样看呢？

　　☆☆☆north于2005-07-09 21:11:44留言☆☆☆

　　这个，其实我觉得根据你文章整体的风格和色调的不同，就有不同。关键还在于你想表现什么，如果想表现的是家族成员之间的关系的话，那么不妨先大致交代一下背景，然后在冲突中表现人物性格，以及一些深层次的恩怨。如果这个家庭只是你故事情节发生的一个背景，那么在故事发生的时候带出就好了。

　　我个人比较喜欢用的，是先引出这些人物，然后一层层挖掘这些人物背后的秘密。当然，这是我的一个恶趣味，你完全可以忽略，汗。

　　3、如果要写一个人性格上的转变，从故事情节上来着手，还是有很多读者不明白为什么她的性格会转变很大，怎么办？

　　例如一个女主，从活泼转到了内敛……

　　或者从淡然到足智多谋——

　　等等……

　　谢谢青青了……

　　☆☆☆柳漪于2005-07-09 23:02:25留言☆☆☆

　　不客气，亲下先。

　　其实我的故事，最多被人拍的，就是人物性格不鲜明之类的东西，所以这个问题上我不是很有发言权，只说我自己的想法啦。

　　如果你想写一个人物的性格转变，不妨先画一条线出来，在这条线上标明这个人物在故事开始的时候是什么样的性格，到故事结束的时候，又是什么性格。这些性格是通过什么事件表现的，到结尾的时候遇到同样一件事情不同的对待方法就很能表现。确定了起点和终点的性格之后，你就要考虑，为什么会发生这样的性格上的转变，你要设计一个情节，作为她性格的转折点，比较通用方法有家庭变故啦，以外啦之类的东西，当然还有别的方法，就不多说了。确定了转折点以后，你就要开始考虑，怎么样的铺垫才能达到这样的转折点。通常这个可以通过制作一张表来实现：

　　你拿一张纸出来，写下你的人物的爱好，习惯，最喜欢什么，最讨厌什么，最害怕什么，最欣赏什么，什么人对她来说很重要，什么事对她来说很重要，什么时刻是她人生中的转折点，什么人会让她改变自己的看法。然后根据这些要素编排情节，应该就会比较流畅自然啦。

　　4、对于第二种形式，会用到不少插叙，这样会不会显得乱呢？不知青枚大看过《火影》没有，每个人出来一阵子就要回忆一下他们小时候，作为交待他们性格养成的缘由，开始还好，后来就会觉得很烦。诸如此类问题要怎么解决？因为我写的时候比较复杂的故事，人物多，线条多，真的怕会很乱。

　　☆☆☆north于2005-07-09 21:20:08留言☆☆☆

　　才看见还有一贴。

　　火影没看过，但是看过吟游默示录，也差不多是这样的形式，我也觉得很烦。我个人比较喜欢的，是在情节进行中穿插一些关于他们过去经历的蛛丝马迹。国画里讲究留白，其实我认为很多事情不必要一一说明白的，只要提一个大概，留下空间给读者自己想象，反倒更好。不过这还是要看你想要表现的主题是什么，如果是人物的成长的话，那么我说的留白自然不适用，成长什么的只是其中一条线索的话，倒不妨一试。

　　5、青枚姐姐，请问怎样理清人物的重要性，还有各章节的衔接，哦那个人物太多读者烦吗？

　　还有事情叙述的着重点怎么掌握？

　　谢谢姐姐哦。（呵呵，还有人家是个小色女，超喜欢西亚尔哦！）

　　☆☆☆$蓝殇$于2005-07-11 00:07:46留言☆☆☆

　　哦，青枚姐姐，刚才忘问了，有时小说的人物设定会很相似，虽然情节不同，可是读者会不满意的，怎样才能避免这些问题呢？

　　谢谢姐姐哦

　　☆☆☆$蓝殇$于2005-07-11 00:11:46留言☆☆☆

　　呵呵，西亚尔让我替他跟你说谢谢。^^

　　理清人物的重要性，最重要的是你在动笔之前，先要有一个概念，你要写一个什么样的故事，故事里面都有些什么人，他们彼此是什么关系。有了这样的概念，你要问一下自己，你最希望写的是谁的故事？或者，你最希望表现的故事，应该发生在谁身上比较合适，然后按照重要性给这些人物排排队。章节之间的衔接，其实只要符合逻辑就好了。两章之间，理论上说，要做到圆转自如，但这是一个非常难以做到的事情，即使是成名多年的名家也常常在衔接上表现的生硬，所以我觉得，目前来说，我们大多数人，只要维持文章的通顺流畅，不影响读者的理解就可以了。人物切不可太多。话剧里常有一个说法，就是舞台上没有没用的道具，这个说法也适用于人物，文章里不要设置没用的人物。如果一个人物出现，只是为了说一句话，而这个人物又不是红楼梦里疯道士的角色，那么就让别人来说这句话吧。人物多了，读者倒未必会觉得烦，但是绝对会摸不着头脑，影响对故事的理解。

　　其实要说起人物的性格，逃不出几大类，或者内向，或者外向，或者严肃或者活泼。所以怎么样才能避免与别人的人物雷同，就要做到下笔前的胸有成竹。你对待你的人物，不应该只是当作引导故事的工具，而应该把她/他当作一个真实的人来对待。给你的人物建立一个小档案，她多大了，有过什么样的经历，喜欢吃什么，口头禅是什么，哪个星座的，什么血型，这样的小档案越详细越好。你有了这个小档案，就想象这是一个你认识的人，然后从细节上来表现这个人物，这样写出来的人物，每一个都会饱满，具有与众不同的魅力和特色。

　　6、刚开始写文,觉得自己由于年龄的关系,感觉应该写偏重于想象力的东西会好些,因为人生阅历不足好象难以写出深刻感人的东西,但写着写着渐渐觉得好象想象中的东西因为虚幻而缺乏表达主题的意义了,觉得写奇幻不如写现代都市来的实在有意义了.--可是转而一想,又觉得不对,因为偶看过的魔法学徒就是让我吃惊的故事,展现了一个与现实截然不同的世界,天马行空的想象力展现出了绚丽的魔法世界,让人沉醉其中,比起都市故事,好象我更喜欢这种故事,那么想象力与小说情节的结合如何才能达到这种效果呢?

　　——请千万别只回答:积累!谢谢!——呵呵!

　　☆☆☆燕舞归林于2005-07-11 13:51:57留言☆☆☆

　　嗬嗬，我不说积累，不过积累的确很重要啊。

　　我觉得你这个问题，是关于想象力和情节之间的联系的问题。这个我以前曾经跟很多人讨论过，究竟想象力根小说情节应该怎么样结合呢？我们几个朋友后来取得的共识是，即使是在以想象力为主的小说里，想象力仍然是为小说情节服务的。也就是说，无论想象力多瑰丽天马行空，都不能背离情节的需要单独存在，只有想象力而没有情节的小说注定是空洞苍白而且无法吸引读者的。任何以想象力著称的小说，在剥离其想象外衣后，我们都可以清晰看到故事的本质。比如哈利波特，去掉了那些奇妙古怪精灵的想象力后，它仍然是一个关于男孩成长经历的故事；而指环王的本质则是讨论自我价值的实现。哈利波特里面的魔法学院发生了各种稀奇古怪的事情，但是每一部小说都是以校园里发生的故事，上课，写作业，考试，以及同学之间，师生之间故事为主线；指环王的中土大陆光怪陆离，但战胜强敌，拯救家园是每一个情节发生的基调。

　　综上所述，我个人是这样认为的，想要将想象力与情节结合，首先要先完善情节，让情节合理，有趣，有起伏。很多人认为表现想象力的小说，情节不必合理，其实恰恰相反，越是要表现想象力的小说，越需要情节上的严谨构思。举个例子，如果说想象力就像是一棵树的树冠枝叶，那么情节就是树干。繁盛茂密的树冠，需要有强壮的树干来支撑，否则细弱的主干会因为无法承受繁复的想象而分崩离析。

　　在有了完整的情节构思之后，根据故事的设定，在细节上发挥你的想象力。我个人是认为，细节比设定更能体现想象力的魅力。哈利波特里会咬人手指头的书，脾气倔强的猫头鹰海德薇，荣恩家那个指示每个人钟表，这些是令巫师世界分外引人入胜的一个关键。而相对的，巫师世界的存在本身，并不具有任何新意，作者罗林只是借用了一直以来传说设定而已。设定恢宏的指环王同时也以描写细腻而著称，作者托尔金的想象力可见于一切细微的细节上，从哈比人的烟叶到精灵族的语言，正是这种细微到了极致的想象力，令中土那个庞大的世界显得异常令人神往。

　　7、我现在写小说，都是想出一点写一点，所以，有时候逻辑性不够。更可笑的是，有时候写长篇造成了前言不搭后语，请问这样怎么办？

　　另一种情况。写一本小说，有时候觉得写完了，很好。可是过几天又想到了新的更好的情节，请问我该把新的情节加进去吗？如果加进去的话，可能又要乱了。

　　☆☆☆晓晓于2005-07-11 18:28:13留言☆☆☆

　　1，这个问题没有更好地解决办法，只能是你在动笔之前先完成完整的构思。当然如果你真的希望提高写作水平的话，不妨从短篇写起。短篇的篇幅虽短，但是最考验组织情节的功力，尝试一下在有限的字数里表达一个完整的故事，不要想一点写一点，想好再写。

　　2，第二种情况，笑，没有规定一定不能加新情节啊。如果你认为新的情节能够让小说更好的话，那不妨加进去。不过还是要注意一点，再考虑要不要加入新的情节的时候，应该从全局来考虑，就是这个情节对整个故事的作用有多大，是能让情节更精彩，还是让人物更生动，或者是让故事更吸引人。而不要单纯因为喜欢一个片断，就把它加进去，如果对整体没有好处的话，那么不如割爱。

　　8、关于有起伏,仍然想问,好象写东西经常想写出高潮迭起的情节,但写着写着就很容易变成平淡的情节,换句话说就是冲突很难构成,因为也许是自己构思的关系,前因后果都很清楚,所以感觉很难写出看着很有起伏的情节!通篇往往感觉起伏很小,类似不太直的直线,并不是希望出现的曲线!——汗!——希望大人知道我在说些什么,脑中只想得到这样的形容!——高潮情节到底是怎样被创造的呢?虽然以前好象看过一句话说角色冲突越尖锐越好,怎么热闹怎么来,但所有构思要为情节服务的话,哎!——说着说着自己都不知道在说什么了,怎么象绕口令!——等待答案!——

　　主要问题:高潮情节到底是怎样诞生的?时机要如何把握,就是高潮来临的时间!——汗!——

　　☆☆☆燕舞归林于2005-07-12 14:52:20留言☆☆☆

　　高潮这个东西，汗，很难说啊，经营高潮的手段有很多种。

　　我记得当年席绢说过她写《抢来的新娘》的思路，君绮罗跳崖是她设定的高潮，为了达到这个高潮，她在前面铺垫了九章，君绮罗和耶律烈之间的冲突一步一步升级，到了最后无可解决的时候，绮罗跳崖，文章到达高潮。其实这也是一种可取的做法，你先设计好高潮，然后为了达到这个高潮作铺垫。

　　戏剧理论来说，冲突是高潮的关键，所有线索上的冲突发展到最后，汇聚到一起，就形成了高潮；电影来说，高潮在于一系列情节发展到一定程度后引导观众情绪上的爆发，有些电影喜欢煽情啊，或者大场面啊什么的，主要就是这样的东西很容易引发观众情绪上的爆发，也就是通常所说的眼。写作虽然与戏剧和影视都不同，但是以上两种都可以借鉴。

　　和视觉艺术不同的是，文字不具备直接的声光影像，无法通过声音，光影和场面来营造高潮，但是文字具有一种穿透力，是其他表现形式所没有的，好的文章，经常可以通过之前的铺垫之后，只用一句话穿透了那层隔膜，达到高潮的效果。

　　所以，总而言之，我个人觉得，表现高潮的关键，在于之前的铺垫。确定方向，朝那个方向去铺陈。汗，这个说法好像比较抽象？但是因为不同的文章，不同的情况，也没办法说得更具体。一个建议就是你可以找几篇对你来说很震撼的文章，找到它们的高潮点，从高潮点往起点逆推，把相关的情节描写找出来，穿成线来研究一下，看看人家是怎么做到的。

　　至于文章的起伏，技术上说，无非叙述手段的变化，情绪的转换，比如长短句的交错使用：短句会使节奏急促，长句一般会蕴含较多感情成分；比如景物描写的插入：景物描写会起到转变场景气氛或者渲染气氛的作用。总之呢，写文的过程中，尽量避免本色写作，也就是说不要想到怎么写就怎么写，而是要想一下你想表达什么样的气氛和情绪，然后尝试最好的方法。

　　9、偶的女猪是本性薄凉型的啦（自认还没胆写至情至性型的，一不小心就写得不是太傻就是太假），想问问塑造这样的人物应该注意什么，才既可以体现人物个性，又不会让人觉得在＂装酷＂？

　　二是偶的高潮部分通常是一促而就，写起来比较顺手，但一般的叙述就没那么顺利，为了避免滥情或是枯燥没内容，用得也是比较平实的语言，这样的过渡会很怪异？

　　最后就是偶也是在用正史作背景的，因为比起架空更加严谨．要挑战这样的背景应注意哪些方面的硬伤呢？

　　啊啊啊——问题会不会太多了？偶是为什么宝宝的说！

　　☆☆☆一叶乱秋于2005-07-12 18:03:49留言☆☆☆

　　第一个问题：本性凉薄型的啊，可以多写她的心理活动，她是怎么想的？尽量把她的想法写的合理，她也有很多理由阿。其实每个人在做一件事情的时候，一定都认为自己是对的，你要从她的角度给她找理由，让她相信自己做的事情是对的。同时再以别人角度来看她的想法，挖掘两者之间的分歧，这个分歧，通常在于她没有顾及到的，别人的想法。我所知道的，大概就是这个样子了，可能也不全对。建议你去看看鹿鼎记里面阿珂的描写，那可是本性凉薄的极致。

　　第二个问题：嗯，我没有看到你的作品之前，不好说什么，因为我个人不认为平实的写法跟高潮有什么冲突，当然中间的衔接过渡非常重要，但是因为不知道你的高潮是什么样的，具体建议一时也提不出来。如果你不介意，告诉我地址，我去看看，可能更有发言权些。

　　第三个问题：正史背景的话，最重要的就是不要违背当时的历史环境。这个问题上，我是不折不扣的保守派，古代人就要有古代人的样子，每个时代的人，都有不同的精神风貌。古代mm说现代用语这样的事情，如果是普通言情也就算了，正史背景的话还是要避免的。当然，这是我自己极端的要求，并不算准则。总体来说，就是不要有历史尝试错误就好啦。

　　10、俺觉得，文章感人动人，大都是从现实中提取的情感，而作者的想象力，就是构建一个世界，在这个世界中将矛盾激化，从而清晰的剥离主题出来。武侠或者玄幻，大都如此。设定好了，小说就成功了一半，再选个取巧的角度，那就如鱼得水。

　　好勒，咱也硬着头皮试试，使法下去，大仙得了个凤凰，咱只得了个麻雀！

　　咱修道时日尚短，倒也没啥可说，可咱也想给麻雀凑合戴根金羽毛啊！可是每当俺想去插金羽毛，就总觉得这玩意儿咋可能出现在日常生活中涅？要解释清楚就变的越来越麻烦。好么，开端设定的那些宏伟目标，全都一路向着现实走了……

　　俺就奇怪了，难不成真是龙生龙，凤生凤，咱这水底的鲇鱼就只能变麻雀？请大仙指教。

　　☆☆☆奔波儿霸于2005-07-12 23:57:05留言☆☆☆

　　“设定好了，小说就成功了一半，再选个取巧的角度，那就如鱼得水。”嗯，这个不是很能同意。这么说吧，武侠小说写到如今，武侠世界已经没啥大的区别了，都是帮派林立，高手辈出，总有几个世外高人，几个野心分子，几个好运气得好小子和不少武林美女，或者为江湖权利，或者为朝堂风波，或者为帮派利益打得你死我活。这样的设定已经成了定势，但是武侠写出来，仍然有好有坏，为什么？既不是设定的问题，也不是角度的问题，而是立意的问题。

　　林黛玉说写诗立意最重要，哪怕不押韵也不要紧。小说也是如此，立意第一，什么设定啊，角度阿都在其次，关键在于你的文章的立意如何，立意高，设定有缺陷，角度不新颖都不要紧；立意不好，再怎么新鲜的故事，也都没办法说上一个好字来。幻想小说，无论再怎么天马行空，也都是穿着幻想的外衣表现现实问题。所以对现实生活的感悟，比魔幻设定更为重要才对。

　　说到这个问题，跟朋友讨论，朋友也不同意设定+角度=如鱼得水这样的说法。她另有理由：那样的话，写书岂非和制造一样了？听说过画师和画匠的区别么？画师，画出来的东西或许看去和别的作品没有太大差别，但是一定是每幅都有自己的感受；画匠则不同，对一个画匠来说，唯一需要的只是技巧，不需要领悟，他的工作，就是一幅一幅的制作“画”；画匠不需要自己去感受身边的世界，临摹就行了。而画师则会将自己对世界的理解加入到画作中去。幻想小说也是，作者自己的世界观，才是调制好文的关键。

　　“可是每当俺想去插金羽毛，就总觉得这玩意儿咋可能出现在日常生活中涅？要解释清楚就变的越来越麻烦。”这个问题，嗯，貌似我前面提到过，就是偏现实的小说的话，自然有偏现实的写法，只要情节合理，幻想可以在细节上表现。如果硬是要追求幻想部分的合理性，比如飞天的人如何摆脱地球的引力之类的问题，那我认为，有些人还是比较适合写实的写法，幻想可以应用在情节设计而不是构建一个玄幻世界上。

　　11、我也想问个问题：

　　假如你写一篇连载在网上供人看，然而你发现自己的文章构思被读者猜到了，你会改变文章本来的构思，重新想一个吗？

　　☆☆☆Someone于2005-07-13 13:35:26留言☆☆☆　 ；＆ＮＢＳＰ;

　　笑啊，这个问题叫我怎么回答呢？

　　理论上说，作者不应该受到读者的影响，无论读者猜到什么，作者都不应该改变既定的目标，应该贯彻自己的想法。可是我自己却有一个怪癖，不愿意让读者猜到构思。如果有这个苗头的话，会赶快想一个新的出来。其实这种做法非常不好，很多时候会影响到整体结构以及会让人物作出许多违反常规的事情来。并且，由于这种事情常常出现在文章的后半部分，所以会导致文章的结局很弱。这个，俺是认识错误，努力改正中，不过效果并不太好。前车之鉴啊，某人同学千万要引以为戒啊。汗

　　12、我的文总是被人拍文笔太过波澜不惊，情节明明应该是悲惨的，确又被我写到让人哭不出来。请问怎么样才可以改正这一点。

　　☆☆☆Far Far Away于2005-07-13 18:23:55留言☆☆☆

　　这个，首先要放进自己的感情进去，作者不投入感情的故事，很难感动别人。我自己的凤凰就是一个很坏的例子= =。其次，文章是要讲究层次感和节奏感的，落笔有疏密，不要一味细腻，而是要注意培养文字的穿透力。举个例子吧，想要人哭出来，不一定要使劲写这个人怎么悲惨，而是写她如何的笑啊，如何平静不以自己的遭遇为意，只在角落里表现一下这个人某种别人无法比拟的悲伤，那样的效果应该比一味写她如何伤心难过寻死觅活要好些。还是那句话，文字是有留白的，不一定要工笔，意思到了，自然能感动人。

　　13、请问青枚大人在处理情节的时候经常会出现与自己想象断层，衔接不上，这个如何处理？

　　☆☆☆摸鱼中于2005-07-13 22:00:44留言☆☆☆

　　这位摸鱼兄是说情节与设定的矛盾吗？如果是这样的话，我认为应该一切以情节的流畅为主，设定是为情节服务的，不能让设定成为阻碍情节发展或者完整的挡路石。而且设定的主动权掌握在作者手里，作为天帝，你有权修改规则。当然我不是说任意改动文章既有的设定，而是说在设定将会导致情节有亏欠的时候，去完善设定。即使除了改动情节别无他法的时候，也一定要以保证情节的合理性为第一要务。